Kulturnyt.net ⊂ Lørdag 6. juni 2026 ∴ Uge 23
Kulturnyt skriver om Don Gnu
Klik på nogle af historierne og læs mere om Don Gnu.
★★★★★Anmeldelse 'Slinger i valsen', Bora Bora i Aarhus
Don Gnu med ny bromance i verdensklasse!
6. marts 2026.Kulturnyt, Ambjørn Happy
Hold nu op! Jeg er vild med Don Gnu's ny bromance. Den er topmoderne med sin maskuline humor, venskab, slapstick. 'Slinger i valsen - A Wobbly Waltz' er Bora Boras nyeste svar på de mere traditionelle gender-fokuserede trends. Forestillingen fejrer 3 konkrete heteroseksuelle mænds ikke-seksuelle venskab, jalouxi, konkurrence og følelser gennem fysisk, humoristisk teater. En forestilling til 5 stjerner. Mand, den er god!
På Europæisk plan er Don Gnu allerede i topklasse, og det århusianske dansekompagni turnerer på verdensplan med sine maskuline danseforestillinger. I denne nye forestilling 'Slinger i valsen - A Wobbly Waltz' er der 3 mænd på scenen.
Her får du en hurtig nyheds-update: Vi er i Hollywood, 1910. Stan Laurel, Oliver Hardy og Charlie Chaplin møder hinanden. Det er stumfilmens tid. Der er slapstick, sjov, maskulin kærlighed mellem mænd - Gøg og Gokke var som brødre hele livet - der er konkurrence mellem Chaplins lille vagabond og Gøg og Gokke makkerparret. 3 rigtige mænd med humor, kæmper med og mod hinanden på scenen i Bora Bora. De danser. De bokser. De tager flugten. De er jaloux på hinanden. De forsøger at imponere og overgå hinanden. Sådan som mænd nu er. Det er sjovt. Det er... ...Ja, det er kraftedeme rørende, du! Se den for dig selv, der er premiere i morgen lørdag, og billetterne er snart udsolgt. (Kulturnyt er non-profit og uden reklamer, vi får ingen økonomisk kick-back eller noget, det bare sandt, gå ind og se den!) Der anvendes blinkende lyseffekter i forestillingen. Og hvis du er selvmordstruet, måske depressiv, ensom og forladt, og din hund er død - som de altid gør på de mest irriterende tidspunkter - så får du her endnu en advarsel: 'Slinger i valsen' kommer med garanti til at gøre dig glad! Jeg blev sgu så glad, at jeg begyndte at græde i slutningen af historien. Jamen altså! Mænds venskab, humor, maskulinitet, og hetero-kærlighed til hinanden, det er så smukt at se på. Tak til Don Gnu for bromancen, tak til Bora Bora for at præsentere internationalt fysisk teater om mænd i Aarhus, og en særlig tak til dig der formåede at læse hele vejen herned til det sidste punktum :) Mand, det er flot. Slinger i valsen - A Wobbly Waltz, af Don Gnu
Performance anmeldelse
★★★★★Review 'A Wobbly Waltz', Bora Bora in Aarhus
Don Gnu delivers world-class bromance!
6. marts 2026.Kulturnyt, Ambiorn Happy
Hold up! I'm completely hooked on Don Gnu's new bromance. It's modern as hell with its masculine humor, friendship, and slapstick. 'Slinger i valsen – A Wobbly Waltz' is Bora Bora's latest answer to the more traditional gender-focused trends. The show celebrates three straight guys' non-sexual friendship, jealousy, competition, and real feelings through physical, hilarious theatre. Five stars, hands down. Man, this is good!
On the European scene, Don Gnu is already top-tier, and this Aarhus-based dance company tours the world with its masculine performances. In this new piece 'Slinger i valsen – A Wobbly Waltz', three men take the stage.
Quick news flash: We're in Hollywood, 1910. Stan Laurel, Oliver Hardy, and Charlie Chaplin cross paths. It's the silent film era. Slapstick, laughs, masculine love between men – Laurel and Hardy were like brothers their whole lives – and competition between Chaplin's little Tramp and the Laurel & Hardy duo.
Three real men with humor, battling with and against each other on the Bora Bora stage. They dance. They box. They take flight. They're jealous of each other. They try to impress and outdo one another. Just like guys do. It's funny. It's...
...Yeah, damn it, it's actually moving, man! Go see it for yourself – premiere tomorrow Saturday, and tickets are selling out fast. (Kulturnyt is non-profit and ad-free; we get zero kickbacks or anything – this is just honest: go see it!)
There are flashing lights in the show. And if you're feeling suicidal, maybe depressed, lonely, abandoned, and your dog just died – because they always do at the worst possible time – here's another heads-up: 'Slinger i valsen - A Wobbly Waltz' will guaranteed make you happy! I got so damn happy I started crying at the end of the story. Seriously! Men's friendship, humor, masculinity, and straight-up hetero love for each other – it's beautiful to watch.
Thanks to Don Gnu for the bromance, thanks to Bora Bora for bringing international physical theatre about men to Aarhus, and a special shout-out to you who actually read all the way down to this final full stop :) Man, that's impressive.
Slinger i valsen – A Wobbly Waltz, by Don Gnu
Performance review
Sanselige rejser og nordiske stemmer i Bora Bora's nye sæson
Mærk dansens puls i den ny sæson
20. juni 2025.Kulturnyt, Dans
Sæson 25/26 bringer Aarhus’ scenekunst til live med et væld af forestillinger, der væver dans, poesi og menneskelige historier sammen. Bora Bora ånder ambitioner med lokale urpremierer, nordiske gæstespil og festivaler, der inviterer alle fra babyer til voksne ind i kunstens verden.
Programmet er sprudlende. Reumertprisvindende værker møder nye visioner. Forestillingerne dykker ned i tid, identitet og forbindelser. Gratis sommerdans fylder Musikhusparken. Babydansfestivalen vækker glæde. Hver oplevelse rører hjertet og spejler vores verden i opbrud.
- Forestillingerne beskæftiger sig indgående med temaer som tid, identitet og forbundethed, fortæller teaterchef Lotte Kofod Ludvigsen.
Sæsonen åbner med 'Aarhus Summer Dance'. Ruth Rebekka Hansens 'Ripe Body' skinner. 'Benched' pulserer af energi. 'Survive' fejrer verdenspremiere. Under Aarhus Festuge fortryller 'Collective Behaviour' med spejle. 'Taranto Aleatorio' blander flamenco og humor. Nordiske værker som 'The Answer is Land' væver joik og dans. 'Cancel Bertha' skaber rytme med kroppe. 'Remachine' udforsker teknologi på en drejescene.
Lokale kunstnere lyser op. 'The Grief Work Series' kulminerer med 'Death Is Not the End' i Vor Frue Kirke. Mirko Guidos 'Tectonic' dykker ned i jordens rytmer. DON GNU bringer latter med 'Slinger i valsen'. 'Dans Baby Dans' inviterer småbørn til legende værker som 'Hyper Coral' og 'Enhjørningerne' på Dokk1. Dansen forbinder os. Et program, der inviterer til refleksion og nærvær.
Dans
★★★★★Anmeldelse: 'K.I.S.S.' af Don Gnu, opført på Bora Bora i Aarhus
Det kiksede menneske er sååå smukt!
1. marts 2025.Kulturnyt, Lita Domino
Anmeldelse af 'Kiss', Don Gnu på Bora Bora: Hvad er det smukke ved et menneske der stikker ud, ...eller stikker af - hvor andre stikker ind?
I denne forestilling 'K.I.S.S.' har Don Gnu hidkaldt tre dygtige dansere til truppen. To kvinder står på en lang planke, mens en tredje sidder og strikker strømper i den modsatte ende. Libra er skubbet til venstre i en sådan grad, at når hende der sidder rejser sig, så må de to andre kæmpe med balancen for ikke at glide ned af planken. Sådan leger performerne i 'K.I.S.S.' hele tiden med status og små kokkede situationer.
I forestillingen er der små bløde momenter som skildrer det ambivalente i mennesket. Eksempelvis når vi ønsker at høre til og samtidig ønsker om at være vores egen. Et rørende øjeblik er når performer Paulína Šmatláková skal finde sine egne ben i en dans hun ikke helt selv kan træde med sokker i sandaler. Hendes trin er svære og skæve. Publikum har ellers lige lært at det er cool at have sokker i sandaler. Men anklerne bøjer på hende, og på tragikomisk vis ser det ud til at hun forsøger at danse på sine ankler i stedet for fødderne. Performeren tager sine sko og sokker af og finder power i den dans hun selv udfolder, - nu på bare tæer.
Denne aftens forestilling har en fin palet af fysisk lyrik. Byder på dans der fletter sig ind og ud af de komiske øjeblikke. Med slap stick og person karakteristik og fysisk udfordring af tyngdeloven, krydrer kvinderne festen både med akrobatik, humor og sødme fra kiksede omfavnelser.
For den oplevelse siger jeg tak til teamet bag og til Bora Bora der giver dem scenerum.
K.I.S.S. af
Dans anmeldelse
Urpremiere på Don Gnu's K.I.S.S.
Stærke kvinder tager magten i K.I.S.S.
14. februar 2025.Kulturnyt, Dans
- Som koreograf vil jeg udfordre kønsopdelingerne, fortæller iscenesætter og koreograf Jannik Elkær. - Men jeg må samtidigt arbejde med, at køn spiller en rolle, selv om jeg prøver at finde det fælles rum, hvor vi mødes som individer.
Bora-Bora fortæller, at der venter publikum en hårdtslående cocktail af skæve stunts, rå fysik og tåkrummende pinligheder som Don Gnu er kendt for. K.I.S.S. tager livtag med den moderne kvinde og udfordrer samfundets forventninger til, hvordan kvinder bør være.
- Men er der plads til kvinder i Don Gnus mandehørmende verden? Er der plads til Don Gnu, nu da kvinderne tager ordet og roret?, spørger Kamilla Wargo med et glimt i øjet om spørgsmålene, der har meldt sig under prøverne til forestillingen.
Don Gnus sveddryppende mandeunivers er kendt for både at rumme storhedsvanvid og mindreværdskomplekser. Kompagniets forestillinger har været præget af slapstick-humor, hvor planker og uldne sokker har spillet hovedrollerne.
Det kvindelige hold, der udfordrer denne forestillings koncept, består udover Kamilla Wargo, af de tre stærke kvindelige performere Paulína Šmatláková, Giulia Quacqueri og Nadja Bounenni. Tre kvinder, der træder ud af deres komfortzone for at tage kampen op mod alt fra “superwoman”-syndromet til det perfekte mor-billede, den indre kritiker og samfundets pres.
- Der er så meget fokus på effektivitet i samfundet, at vi har fjernet os fra vores naturlige evne til at lege, mener Jannik Elkær fra Don Gnu, hvis særkende er det legende rum.
Teaterchef på Bora Bora, Lotte Kofod Ludvigsen, siger:
Dans
Teatret Svalegangen Sæson 24/25
Kunst, intelligens og følelser i sæson 24/25 på Teatret Svalegangen
28. april 2024.Kulturnyt, Aarhus
Teatret Svalegangen præsenterer i sæson 24/25 5 egenproduktioner, 12 gæsteproduktioner og 3 festivaler. Et bredtfavnende program der sætter tidens tanker og følelser i bevægelse. Forandringens vinde blæser, - det vil Svalegangen give udtryk på sine 3 scener.
- Massive udviklingsspring, skred og nybrud ændrer konstant vores opfattelse af verden, siger direktør og kunstnerisk chef, Per Smedegaard fra Teatret Svalegangen. - Hvordan vi opfatter os som mennesker, i organisationer, familier og i forhold til køn.
- En af de største accelerationer finder sted inden for det teknologiske felt, senest med udviklingen af kunstig intelligens. En udvikling, som kunsten og vi naturligt omfavner – ja, faktisk er årets forsidebillede udviklet ved hjælp af AI. Men med AI følger også nye spørgsmål: Hvordan skal vi udvikle os som samfund og som mennesker, og hvilken rolle får kunsten i fremtiden?
- Sindet tænker for sig selv og kan skabe for sig selv. Derfor har vi brug for kunstnere, der ikke bare genererer ’oplagte’ svar, men stiller spørgsmål og skaber nye svar, perspektiver og mening, siger Per smedegaard.
Hans Rønnes '5 kvarter ved 200 grader' er en mandekomedie om svigersønner og fædre tilsat en knivspids klimadiskussion. I den ny sæson genoptages også en af danmarkshistoriens mest omdiskuterede drabssager, 'Højbjergmordet', når Svalegangen i et højspændt true crime-drama kaster nyt lys over den største mordgåde i Aarhus.
I 2025 kan publikum se frem til Forestillingen om mor' – en ventilerende rejse gennem moderskabets kapitler og forbandede idealer. Søren R. Fauths roste livsdigt 'Moloch - En fortælling om mit raseri' bliver sat op som teater - som en maskulin kommentar til samtalen om sårbarhed. Digtet er skrevet i skyggen af Fauths skilsmisse og dykker ned i følelser fra ungdomsforelskelse til de formative år, børnefødsler, ferier og hverdagsliv til smerten, der opstår, da ægteskabet kollapser.
Teatret Svalegangens verdensmålsprojekt, United Change, åbner sæsonen i Aarhus Festuge foran teatret og i teatrets sale. Kropsidealer sættes fri med 'Pærfekt, gin og croquis' i samarbejde med Muskelsvindfonden. Sårbarheden, når kræft rammer mænd spejles i En lille smule ubehag', og Don Gnu sætter igen luftakrobatik, dans og videokunst sammen i det spektakulære værk Sult' på danses på teatrets facade kl. 21 om aftenen (gratis).
Derudover gæster en lang række markante teatre fra Jylland og København i sæsonn, som også byder på ILT Festival 2025 samt besøg af Det Frie Felts Festival og vækstlagsfestivalen Quonga. Sidst men ikke mindst er der masser af overraskelser på den eksperimenterende Off The Record scene.
Teater
Photo: Louise Herrche Serrup★★★★Review of 'The Weather Report', Bora Bora in Aarhus
A shout out to all of us who love to save people - up from the bottom of the well
24. april 2024.Kulturnyt, Ambiorn Happy
Review of 'The Weather Report': I love to fly. But only if I'm the pilot. You know it. No one wants to be a passenger in a car driven by a manic satan trying to break all world records on the motorway between Aarhus and Copenhagen. We want to manage our lives. Crazy driving is not our preferred mode of transport. But sometimes we ourselves are him - the crazy, the maniac. Depressive, bipolar, manic, aggressive. 'The Weather Report' is about crazy people in life. Us who can't find the right path. Much of the time we are on the verge of entering the death spiral and crashing to earth.
The show begins with slow movements on the floor. Good music. Next follows a video projection that explains the turbulence we experience when we fly (or just go down to the grocery store and live our life). Then follows an insight into psychiatry. Electric shock and chemical straitjackets. Finally the death spiral. The plane - or the person - spiraling towards the ground because we can't follow the right path. We repeat our mistake. All the way down because we don't know any better.
That's the way it is. With everything from corruption, drunk driving, low self-esteem, bad morals, burglary and so on. We don't stop on our own, until the police grab us and drive us straight to prison, or to a mental institution.
Well. 'The Weather Report' is a well created performance with video, sound and music, stroboscopes and 3 performers. A 4 stars rating. It's good work.
But the audience in the theater at Bora Bora is divided into two camps, and that is a problem. I think. One camp cheers and screams for at least 7-8-9 stars. The other camp looks at the clock, 10 times an hour and seems confused. 2 stars? I doubt the other camp can get all the way up there. Maybe a single duty star?
This piece is made as a call. Like a scream in the dark that demands that the audience humble themselves, sit still, listen and accept the pain. It is problematic. I think. There is more to life than pain.
There is no better news than people falling into a well. Children, old wives and young girls. We love people who fall into the well.
- And who are rescued back up again!
I can hear the pain, the screams from the bottom of the death pit. The loneliness. The depression. The madness. The abuse of psychiatry. People's indifference. 'The Weather Report' depicts the pain of being crazy. My own mind is also quite crazy, but I always have a red Superman cape in my coat pocket. I think we should save each other when we hear the cry from the bottom of the well. On that point, 'The Weather Report' is a disappointment.
There is no rescue possible in 'The Weather Report'. The characters are gripped by despair, hopelessness, powerlessness. I understand them.
But I think next time - Jon R. Skulberg - you will do 'The Weather Report - 2'. Just for my sake, and for those in the room at Bora Bora who need solutions, ways out, hope and optimism. And if you need a red Superman cape, call me. I bought a pallet of them in China. They cost nothing. Being brave is the only thing in life that is free. It is the anxiety and doubt that costs us dearly. Braveness is always free.
Thank you for the show. It was good.
The Weather Report
Performance review
★★★★★Anmeldelse: 'Tennis', på Bora Bora i Aarhus
Det er trist at danse tango med sin egen ketsjer
11. marts 2024.Kulturnyt, Lita Domino
De har øvet sig siden pandemien, - hver for sig. Små træningsvideoer har huseret fra Don Gnu's hånd på nettet med stangtennis-kampe og fedt træningsgear.
Endelig mødes de i en dramatisk fight... - Kampen mellem DON McEnroe og Björn GNU. Tennisnettet og armmusklerne er i aften spændt op til bristepunktet i 'The Final match' på Bora Bora.
'Tennis’ er en fysisk teaterforestilling med slapstick komik og teatralsk hanekamp. En injektion af humor og lette dansetrin til egoets kamparena.
De er sjove, når de kæmper med og mod deres astronomiske egoer. Tennisbolde der ikke kan ses med det blotte øje, svirrer i luften når den forlader det ene ringhjørne og ender på den anden side af nettet. Tennisboldene har bibeholdt deres lyd, og de to karakterer danser tango med både kamp og nederlag.
Forestillingen 'Tennis' er en abstraktion over en tennis match som udspillede sig i 80’ernes. DON McEnroe og Björn GNU er stjernerne i forestillingen 'Tennis'. En fusion af firser sport fra Wimbledon, og to komiske herrer med sans for drama, dans og slapsticks.
80’erne havde deres egen sound. Synthesizerens metalliske lyd, elguitarens melodiske sang, og laserlysets klare spil ud over et bølgende publikum, når f.eks. Jean-Michel Jarre gik på scenen.
Mange tak til teamet bag forestillingen 'Tennis' og til Bora Bora for en god aften i teatret.
Tennis
Dans anmeldelse
★★★★★Review: 'Tennis', at Bora Bora in Aarhus
It's sad to dance tango with your own racket
11. marts 2024.Kulturnyt, Lita Domino
They have been practicing since the pandemic, - separately. Small training videos have made their way from Don Gnu's hand to the web with pole tennis matches and cool training gear.
Finally they meet in a dramatic fight... - The fight between DON McEnroe and Björn GNU. Tonight, the tennis net and arm muscles are strained to breaking point in 'The Final match' on Bora Bora.
'Tennis' is a physical theater performance with slapstick comedy and theatrical cockfighting. An injection of humor and light dance steps to the battle arena of the ego.
They are hilarious as they struggle with and against their astronomical egos. Tennis balls that cannot be seen with the naked eye, whirl in the air as they leave one corner of the ring and end up on the other side of the net. The tennis balls have retained their sound, and the two characters tango with both struggle and defeat.
The performance 'Tennis' is an abstraction of a tennis match that took place in the 80s. DON McEnroe and Björn GNU are the stars of the show 'Tennis'. A fusion of eighties sports from Wimbledon, and two comic gentlemen with a flair for drama, dance and slapstick. With this work,
The 80s had their own sound. The metallic sound of the synthesizer, the melodic song of the electric guitar, and the clear play of the laser light over a surging audience, when e.g. Jean-Michel Jarre went on stage.
Thanks to the team behind the performance 'Tennis', and to Bora Bora for a good evening at the theatre.
Tennis
Dans anmeldelse
Foto: Christoffer BrekneBora Bora og Don Gnu får millioner
5 millioner til kunsten på Bora Bora
5. september 2023.Kulturnyt, Kulturnyt
De er glade på Bora Bora. Statens Kunstfond sender 5 millioner kroner til Don Gnu, der har hjemsted på Bora Bora, Dans og Visuelt Teater. Bora Bora får desuden en halv million kroner til driften af dansestedet.
Internationalt center for dans- Vi er meget glade for, at Statens Kunstfond på denne måde bakker op om vores mål om at styrke Bora Bora som internationalt center for dans, siger teaterchef Lotte Kofod Ludvigsen.
- Pengene gør det muligt for os at præsentere dans i den internationale verdensklasse - blandt andet den London-baserede stjernekoreograf Hofesh Schechter, som begejstrede vores publikum, da de var på Bora Bora sidste gang i november 2022.
Via sit internationale netværksarbejde skaber Bora Bora nye muligheder for at danske koreografer kan komme til udlandet, og at den bedste internationale dans kan komme til Aarhus.Huskompagni i vækst
Dansekompagniet Don Gnu har i de seneste 12 år været tilknyttet Bora Bora som et af de fire huskompagnier, der producerer og præsenterer deres forestillinger på teatret. Derudover har Don Gnu en omfattende turnévirksomhed i hele landet, der i mange år har givet dem status af Danmarks mest turnerende dansekompagni. Don Gnu har i august spillet på verdens største scenekunstfestival Edinburgh Fringe, samtidig med at de turnerede i Holland og Sverige.
- Vi er enormt glade for Statens Kunstfond bakker op om os, og vi ser nu frem mod at have ro til at kunne nørde igennem de næste 3 år, hvor vi vil både udfolde og udfordre vores kunstneriske visioner, siger Jannik Elkær, den ene af DON GNUs kunstneriske ledere.
Et skulderklap for mangeårig indsatsSidste år modtog Bora Boras andet huskompagni HimHerAndIt Productions, der ligeledes netop har imponeret anmeldere og publikum i Edinburgh, 1,2 mio. kroner om året i 3 år.
- De aarhusianske dansekompagnier når et stort publikum i Danmark og repræsenterer samtidig Aarhus ude i verden. På Bora Bora er vi vældig glade for igennem mange år at have været medskabere af deres succes, siger Lotte Kofod Ludvigsen.
Dans
Photo: Emilie Therese★★★★★Review: 'Stamina', by Don Gnu at Bora Bora in Aarhus
Life is a good laugh and some stunts
30. august 2023.Kulturnyt, Ambiorn Happy
Review af 'Stamina': What is life? All work and no fun? It might be, but not according to 'Stamina', the five-star action and dance performance from Don Gnu youth department, The Ung Gnu. Life is a good laugh, two people in love and some incredible stunts. We all laughed in sheer relief. We the audience, we who see so much and maybe laugh too seldom.
There is no real fourth wall in 'Stamina'Kasper Buus knows how to tickle his audience, when he welcomes us with a vacuum cleaner in hand. Dressed in fur and youthful sweat pants, he and Astrid Pauline Schmidt immediately bonds with the rain-wrapped people gathering in Bora Bora, Dance and Visual Theatre, in Aarhus. The two of them never roll up the window in order to keep a distance to our rain wet hair and climate dampened shooes. They both have twinkles in their eyes and heads up, the Don Gnu dancers have arrived for a reason: Let's celebrate life all together.
Don't be sad, let's have some funIn a world of modestly depressing news, being it the wars to come or the rain to wash us all up on the climatical beach, it is rather refreshing to experience Don Gnu's 'Stamina' performance.
Two people - a man and a woman of unknown provenance - are meeting each other. They find love. Love is a balloon with helium and a long string attached. Somehow they let go of it, so it flew up under the roof. It's so high hanging, their fruit of true love, that they cannot get hold of it again.
How many ways is it possible to have bodily intimacy?Ever had sex with multiple positions, like kamasutra? Forget about it. In 'Stamina' the two performers are breaking every record when it comes to positions. They clash every unbelivable part of their feet, knees, cheeks, backs, thighs to meet each other intimately.
After sex they lose contact. They quarrel. Fight each other in a way I never saw before on a dance floor. It's like every action movie ever made, be it Asian style or Hollywood, was really just an exploration of stunts needed in Don Gnu's 'Stamina'. It's so beautiful. The stunts we do in a fight look exactly like our stunts when we express love. I think.
How to fetch that first love and reconnect again?'Stamina' is a performance with great acrobatics, slapstick, gags, stunts, dance, and our longing for true love. The two performers will succeed in getting the helium balloon down to earth, but we shall not spoil how.
You wonder now - looking at your partner sleeping in the moonlight - accompanied by the sound of seconds ticking away in the bedroom alarm clock - how to fetch that first love once again? How to refind the spark of life?
Go and look. 'Stamina' just might tell you. Enjoy.
Stamina, by
Performance and choreographic material: Astrid Pauline Schmidt & Kasper Buus
Direction & choreography:
Artistic sparring:
Assistant choreographer and rehearsal director: Jeppe Kaas Vad
Sound design: Markus Artved
Producer team: Kathrine Kihm & Malene Cathrine Pedersen
Co-produced by: Aveny-T &
Supported by: Aarhus Municipality & Statens Kunstfond
Photographer: Emilie Theresa and Mikkel Suppras.
Dans review
Foto: Emilie Therese★★★★★Anmeldelse: 'Stamina', Don Gnu, Ung Gnu på Bora Bora
Livet er et godt grin og nogle stunts
30. august 2023.Kulturnyt, Ambjørn Happy
Anmeldelse af 'Stamina': Hvad er livet? Kun arbejde og ingen sjov? Det kan være, men ikke ifølge 'Stamina', den femstjernede action- og danseforestilling fra Don Gnu's ungdomsafdeling, Ung Gnu. Livet er et godt grin, to forelskede mennesker og nogle utrolige stunts. Vi lo allesammen i ren lettelse. Os der er publikum, os der ser så meget og måske griner for sjældent?
Der er ingen rigtig fjerde væg i 'Stamina'Kasper Buus forstår at kildre sit publikum, når han byder os velkommen med en støvsuger i hånden. Klædt i pels og ungdommelige joggingbukser knytter han og Astrid Pauline Schmidt sig straks sammen med de regnsvøbte mennesker, der samles i Bora Bora, Dans og Visuelt Teater, i Aarhus. De to ruller aldrig vinduet op for at holde afstand til vores regnvåde hår og klimavåde sko. De har begge glimt i øjnene og løfter hovedet, Don Gnu-danserne er ankommet af en grund: Lad os fejre livet sammen.
Vær ikke ked af det, lad os have det sjovtI en verden med forholdsvis deprimerende nyheder, hvad enten det er de kommende krige eller regnen der vil skylle os op på den klimatiske strand, er det temmeligt forfriskende at opleve Don Gnu's 'Stamina'.
To personer - en mand og en kvinde af ukendt herkomst - møder hinanden. De finder kærligheden. Kærlighed er en ballon med helium og en lang snor. På en eller anden måde slap de den, så den fløj op under taget. Den er så højthængende, deres frugt af ægte kærlighed, at de ikke kan få fat i den igen.
Hvor mange måder er det muligt at have kropslig intimitet på?Har du nogensinde haft sex med flere stillinger, som kamasutra? Glem det. I 'Stamina' slår de to performere alle rekorder, når det kommer til positioner. De støder sammen med enhver del af deres fødder, knæ, kinder, rygge, og lår for at møde hinanden intimt.
Efter sex mister de kontakten. De skændes. Kæmper mod hinanden på en måde, jeg aldrig har set før på et dansegulv. Det er som om enhver actionfilm der nogensinde er lavet, hvad enten det er asiatisk stil eller Hollywood, i virkeligheden bare var en udforskning af de nødvendige stunts til Don Gnu's 'Stamina'. Det er så smukt. De stunts vi laver i en kamp, de ligner præcis vores stunts når vi udtrykker kærlighed. Tror jeg.
Hvordan genfinder man den første kærlighed og genopretter forbindelsen igen?'Stamina' er en forestilling med fantastisk akrobatik, slapstick, gags, stunts, dans og vores længsel efter ægte kærlighed. Det vil lykkes for de to optrædende at få heliumballonen ned på jorden, men vi vil ikke spoile showet og fortælle hvordan.
Du spekulerer sikkert på - når du kigger på din partner der sover i måneskin - ledsaget af lyden af sekunder der tikker bort gennem soveværelsets vækkeur - hvordan får man igen fat i den første kærlighed? Hvordan genfinder man livsgnisten i parforholdet?
Gå og se. 'Stamina' vil afsløre det for dig. God fornøjelse.
Stamina, af
Performance og koreografisk materiale: Astrid Pauline Schmidt & Kasper Buus
Instruktion & koreografi:
Kunstnerisk sparring:
Assistentkoreograf og prøveleder: Jeppe Kaas Vad
Lyd design: Markus Artved
Producent-team: Kathrine Kihm & Malene Cathrine Pedersen
Co-produceret af: Aveny-T &
Støttet af: Aarhus Kommune & Statens Kunstfond
Fotograf: Emilie Theresa og Mikkel Suppras.
Dans anmeldelse
Foto: Christoffer BrekneProgram for Bora Bora 2023-2024
Fællesskabet får krop i Bora Boras program
20. august 2023.Kulturnyt, Kulturnyt
Med fokus på vores fællesskaber inviterer Bora Bora, Aarhus' scene for dans og visuelt teater, til et mangfoldigt sæsonprogram i 2023-24. Reb-artister i luftdans, sansende babydansere og flygtede ukrainske dansere giver hver sit bud på, hvad fællesskab er og betyder lige nu.
"I efteråret 2023 har forestillingerne i Bora Boras program et fælles fokus på de fællesskaber, vi opbygger og nedbryder. Dansen bringer os hjem, og vores krop er vores hjem", siger Lotte Kofod Ludvigsen, teaterchef på Bora Bora.
Stærke lokale kunstnereI løbet af det næste år kan publikum opleve de lokale helte Don Gnu hele to gange. Først i Aarhus Festuge med deres ungdomskompagni Ung Gnu og forestillingen "Stamina", og derefter deres premiere i foråret på "Tennis".
I september vender koreograf Marie Brolin-Tani tilbage til Aarhus, hvor hun i sin tid åbnede MBT Danseteater som byens første dansescene på Brobjergskolen. Marie Brolin-Tani er selv på scenen i Holstebro Dansekompagnis anmelderroste "Mit Stille Hjem", som er en stærk og rørende danseforestilling, skabt sammen med flygtede, ukrainske dansere.
I december viser århusianske HIMHERANDIT Productions "Carcass", der blæste publikum bagover ved deres helt udsolgte forestillinger i februar.
"Den stærke forestilling tager livtag med døden på alle tænkelige måder, så publikum både griner og græder. Vi er glade for at kunne bringe "Carcass" tilbage efter den store efterspørgsel".
"Her i august er HIMHERANDIT Productions på verdens største teaterfestival, Edinburgh Fringe Festival, hvor de spiller side om side med Don Gnu. Vi er stolte over, at vores huskompagnier skaber scenekunst på dette internationale niveau og repræsenterer Aarhus og Danmark ude i verden", siger Lotte Kofod Ludvigsen.
Festival for babydansI september inviterer Bora Bora for fjerde gang de alleryngste - og deres familier - til landets mest nuttede festival, Dans Baby Dans, hvor de kan opleve fem forestillinger.
"- Dans Baby Dans-festivalen er et af de få scenekunsttilbud til de helt små, og vi sætter en ære i at give de yngste og deres voksne en magisk oplevelse", siger Lotte Kofod Ludvigsen.
Internationale reb-artister i ny forestillingHer i august har koreograf Simone Wierød (Wired Studio) knoklet i Bora Boras sal med at skabe forestillingen "Axial Figures" med fem internationale reb-artister. Den helt nye forestilling lader dansen bevæge sig højt over gulvet og viser os, hvordan vi hele tiden opbygger og nedbryder vores fællesskaber.
"Vi tabte kæben helt under prøverne. De ekstraordinært dygtige reb-artister udfordrer sig selv og dansen i en poetisk og visuel stærk koreografi. Publikum kan glæde sig til et nyskabende bud på, hvad dans er", siger Lotte Kofod Ludvigsen.
Musikken til "Axial Figures" er skabt af den danske electronica-duo M€RCY.
I 2024 er Kristján Ingimarsson Companys jubilæumsforestilling "Liberty" bl.a. på programmet i februar, mens de danske kompagnier Convoi Exceptionnel og Secret Hotel har premiere på henholdsvis "The Weather Report" og "Under Skov". I maj vender queer art festivalen The GENDERhouse Festival tilbage med en lang række forestillinger og events i byen, kurareret af HIMHERANDIT Productions i samarbejde med Bora Bora.
Det næste års program kan ses på Bora Boras hjemmeside, og billetsalget er startet.
Kultur
'United Change' fra Teatret Svalegangen i Aarhus
Kunstnere er sammen i Arhus for et bedre klima
15. juni 2023.Kulturnyt, Ambjørn Happy
Gennem et par år har Teatret Svalegangen arbejdet på 'United Change', og nu fødes værket i en stor kunstnerisk happening. Det sker i dagene omkring festugen. 'United Change' er satire, sjov og spas og symfonisk musik, akrobatik og kokassebanko - og det handler om FN's 17 verdensmål for en mere bæredygtig fremtid. Danske og udenlandske kunstnere fylder byens gader og teatrets facade med 17 kunstværker, performances, musik og dans.
Skal vi begrave den sidste grillpølse?Vi forbruger 4 jordkloder i Danmark, som et af de mest forbrugs-orienterede lande i verden. Måske skal vi skrue lidt ned for grillen? Tag med på Dokk1 og vær med til en satirisk begravelse af verdens sidste grillpølse på stranden. Det er gratis, og du booker plads til begravelsen af grillpølsen her. Det er den performative kunstnerduo Sir Grand Lear, der står bag denne medrivende og samfundskritiske forestilling, som til United Change vil behandle det afgørende Verdensmål 13: Klimaindsats.
Se de sultne tjenere springe for livetUligheden vokser, vi får flere virkeligt fattige danskere og flere rige. Et af FN's verdensmål er at skabe mere lighed, også økonomisk. Mindre sult: 800 mio. får ikke mad nok.
På facaden af Teatret Svalegangen vil nogle sultne tjenere springer rundt på muren i mange meters højde og servere mad for de rige mennesker, mens de selv sulter. Det er Don Gnu og performer Esther Wrobel som i et kunstnerisk samarbejde kombinerer de frit svævende kroppe med musik, videokunst og installation. Det er gratis og foregår om aftenen på dagene i festugen. Læs mere om de sultne tjenere her.
17 forestillinger på 17 dageKokassebanko. Musikkoncerter under vandet. En sulten mand på gågaden. Symfonisk musik. Spas og satire. Dans og performance. Du kan læse hele programmet for 'United Change' her.
Åbning i Tivoli Friheden'United Change' åbner i Tivoli Friheden med et kæmpe show til den uofficielle åbning af festugen, torsdag 24. august.
"Vi er utroligt stolte af det store fællesskab og de magiske aftener, man forbinder med Festugens Uofficielle Åbning. I år ser vi frem til at tilbringe den med Teatret Svalegangen og deres imponerende projekt United Change. Og aftenen bliver ikke mindre smuk eller fællesskabende af, at vi samles i Tivoli Friheden til et show om vores fælles fremtid", siger Rikke Øxner, direktør for Aarhus Festuge.
Per Vers er konferencier og The Antonelli Orchestra aftenens husorkester, når Frihedens scene indtages af blandt andet Aarhus Gospel Singers, performancen Human Plant, luftkunstneren Ester Wrobel, Holstebro Dansekompagni og teaterkompagniet Don Gnu.
Billet til åbningen af 'United Change' finder du her.
Performance
★★★★★★Anmeldelse: 'Beboer', Don Gnu på Bora Bora
Tag med ind i en kærlighedstunnel ind til beboerne i et boligkompleks
27. august 2022.Kulturnyt, Lita Domino
Hvis væggene kunne tale, - så har jeg i aften haft ørerne fulde af kærlighedssange til livets mangfoldighed. I
'Beboer' åbner en hjertetunnel ind bag facaderne på de navneløse ansigter som bor bag de grå mure. Inviterer sit publikum til at se det smukke, de følsomme øjeblikke, de underfundige og komiske situationer, som normalt ikke er i søgelyset for et publikum, men som ved hjælp af 4 dygtige performere bliver en skinbarlig og rørende ode til livet i sin fineste enkelthed.
Forestillingen er en perle fra Don Gnus hånd.Jeg er taknemlig for de komiske vinkler der hiver mig i mundvigene og hopper mig varmt på maven. De små hverdagssituationer bliver præcist og meget finurligt iscenesat af teamet på scenen. Jeg er taknemlig for de skæve indfald og de følsomme dansetrin og for musikens hjertelyd gennem forestillingen. Den fine poetiske videografik er en imponerende kulisse som skaber rum og rytme gennem dramaturgien. Teamet i forestillingen har et særligt talent for at beskrive modsatrettede følelser. Det komiske univers har små sammensatte komplekser - en helt særlig arena. Kontrasterne beskrives med følsomhed og griber mig om hjertet med den fine glød og menneskekærlighed der netop bor her.
De hylder hverdagsmennesket og gør det underfundigt.Så, har du set de grå facader i et boligkompleks? Eller har du set skriften på muren, hvor komplekset har sin midte? Har du virkelig kigget ordentlig efter? Måske kigget ind igennem hegnet eller ind ad brevsprækkerne. Har du set det udefra eller måske kender du det indefra? Naboerne, har du set det mangfoldige liv som gemmer sig her.
Forestillingen 'Beboer' åbner øjnene og tager sit publikum med på et vue ind af sprækkerne. Her kan du se beboerne der sprudler af ideer, følelser, drømme, håb og kærlighed. Forestillingen 'Beboer' er en herlig hyldest til menneskelivet, til mangfoldigheden og tak for det. - Til teamet bag forestillingen og til Bora Bora der i øjeblikket huser dem.
Beboer
Medvirkende: Mads Emil Duelund Hansen, Marluze da Cruz & Mikolaj Karczewski
Instruktion & koreografi: Jannik Elkær & Kristoffer Louis Andrup Pedersen
Film og visuelt design: Christoffer Brekne
Komponist og sanger: Alice Carreri
Scenograf: Siggi Óli Palmason
Producent-team: Kathrine Kihm & Malene Cathrine Pedersen
Teknisk ansvarlig: Jakob Thau.
Dans anmeldelse
★★★★★★Anmeldelse: 'No Regrets', - Stig Tøfting på Teatret Svalegangen
Sensation: 'No Regrets' er et monsterhit med både chili og jordbær
26. marts 2022.Kulturnyt, Ambjørn Happy
Anmeldelse af 'No Regrets': Sensation: 'No Regrets' er et fantastisk stykke teater. Om en aggressiv fodboldspiller. En gal hund på banen der æder skinneben, og en bulderbasse privat som elsker sin søde kone. 'No Regrets' er på højde med mine bedste film-oplevelser som 'The Transporter' (2002) og 'While you were sleeping' (1995) - og desuden et stykke teater på et mere perfekt niveau end noget jeg har oplevet på en teaterscene nogensinde - forskellige udgaver af Shakespeare inklusive.
En storm af skønhed som giver blanke øjne og et tomt hovedDu kender det, undskyld. Når man har oplevet noget fantastisk, så har vi en tendens til at overdrive. Fuck, det er noget pis. Når man anmelder teater skal man helst være fornuftig, kølig, velovervejet. Men jeg er bare tom. Der er ingen ord i mit hoved, så godt teater er 'No Regrets'. Mine kinder blusser. Rørt til tårer. Let om hjertet. Oplivet. Genoplivet. Fuck, 'No Regrets' er alt for godt teater.
For godt til at være sandt. Men det er det.Instruktør
Du kan se Lundgaards energi på scenen, når du har fundet din plads på tribunerne rundt om et græstæppe der har vrangen opad. Hans skuespillere dribler elegant fra den ene scene til den næste. Super scenografi af Aleksandra Lewon. Sparsomt møbleret som en arena, hvor dramaet udfolder sig stærkt i ordene og i bevægelserne.
'No Regrets' er et monsterhitFlere end 7.000 mennesker kommer i de næste uger til at opleve 'No Regrets' på Teatret Svalegangen. Et højt billetsalg for et teater der fra alle forestillinger på et helt år tager imod cirka 20.000 gæster.
Og det er et problem. 'No Regrets' er et monsterhit, men alt er udsolgt, tror jeg. Tjek det selv. Hvis Aarhus blev stavet med L og hed London, ville forestillingen spille i flere år. Et problem for dig der ikke har købt billet. Men mon ikke historien kommer som film? Det tror jeg, så græd ikke. Ellers må du læse bogen som teaterstykket bygger på, biografien om Stig Tøfting, 'No Regrets'.
Stykket har alle de nødvendige kvaliteter for at være et hit. Jeg vil ikke nævne dem, fordi et perfekt øjeblik tømmer mig altid for ord. Men jeg vil nævne Morten Kjær som har hovedrollen. Perfekt udført skuespil med præcise replikker, en hurtig krop, 2 x 30 armstrækkere, svedig og muskuløs tegner han billedet af en særlig karakter. Jeg har nævnt instruktion og scenearbejdet. Tilbage er kun historien.
En hyldest til det aggressive menneske med et stort hjerteJeg mødte en stor rocker engang. En bandit og et af de mest hjertelige mennesker man kan forestille sig. Historien 'No Regrets' handler om sådan en bandit der spiller fodbold, med et stort hjerte. Det er svært at forklare skønheden i dén blanding. Som chili og jordbær på din vanilieis. Som en kærlig gammel kone der står frem foran en russisk soldat og beder ham om at skrubbe ad helvede til.
Kærlighed og aggression, det er temaet i 'No Regrets'. Hvordan får vi plads til begge sider i vores krop? Viljen til at vinde sammen med det bløde hjerte der bare ønsker at overgive sig?
Du vil jo også bare mærke hjertets rolige rytme i den du elskerDet er en svær balance, som al stor kunst handler om. At forsvare sig selv, sin familie og sin ære - og at overgive sig og flyde ud som et stykke is der bare nyder solens stråler. Hårdheden og blødheden indenfor rammerne af den samme person.
Du kender det fra dig selv. Du vil kæmpe for dine børn, din nabo, dig selv til sidste blodsdråbe. Men du vil også bare så gerne ligge i ske med livet og mærke hjertets rolige slag i den du elsker.
'No Regrets' skildrer autentisk, uden filter eller fortrydelse, hvor super dejligt livet er i virkeligheden, og hvor svært det kan være at finde balancen. Men hver gang vi falder, så rejser vi os bare op igen og løber med fuld kraft ind i en ny skønhed, eller en tyk mur. Det skifter lidt fra gang til gang, og det er sådan livet er.
Tak til Stig Tøfting for at have delt ord om sit liv, og tak til instruktør Morten Lundgaard for at have skabt et sensationelt godt teaterstykke på Teatret Svalegangen.
No Regrets af
Idé, instruktion og tekst Morten Lundgaard og Troels Engelbrecht
Medvirkende
Scenografi Aleksandra Lewon
Lysdesign Ebbe Rodtborg
Lyddesign og musik Sebastian Toft og Anton Bast
Videodesign og videoteknik Magnus Pind og Rune Tønnes
Instruktørassistenter Cille Brandt og Anders Voss
Produceret af Teatret Svalegangen
Teater anmeldelse
Emilia Therese★★★★★★Anmeldelse 'Turist', Don Gnu på Bora-Bora
Lad os være fysiske og udforske hinanden
26. september 2020.Kulturnyt, Ambjørn Happy
Lufthavnen slukker, sådan som corona har givet vores liv mundbind på. Tre mænd bliver overladt til sig selv og hinanden i en tom ventehal. Således er rammerne omkring Don Gnu's nye forestilling: Turist. Vi venter alle i dén lufthavn, på hver sin måde.
Mikolaj Karczewski går i panik, ruller rundt om sin kuffert og græder ned ad sit pæne jakkesæt. Kasper Buus slår sit backpacker telt ud, mediterer og spiller didgeridoo. Vildbassen Petras Lisauskas drikker øl og bliver sentimental.
6 stjerner for aktualitet, elegance, dans, musik, god underholdning og koreografiOg så opdager de hinanden. De laver spas og gags med hinanden, de danser, de springer og slås. Det er god underholdning fra
Livet er det eneste som vi ikke kan have held til at afslutte. Vi kan lukke lufthavnene, dræbe os selv, sprænge atombomberne. Livet selv kan aldrig udslukkes.
Så alting starter forfra. Det er smukt danset og fint tænkt. Don Gnu overgiver sig aldrig. Fysisk teater i den tidsalder vi kan kalde du-må-ikke-røre mig, når engang vi er kommet til fornuft og genoptager vores bevægelser som turist i verden i tæt forbindelse med hinanden.
★★★★★★Anmeldelse 'Turist', Don Gnu på Bora-Bora
Don Gnu: Let's get physical and explore life
26. september 2020.Kulturnyt, Ambjørn Happy
The airport shuts down in a pause, just like the corona wrapped our life in a sanitary napkin. Three men are left to themselves and each other in an empty waiting hall. This is the setting in Don Gnu's new show: Tourist. We are waiting at that airport, in our own way.
Mikolaj Karczewski panics, gift-wraped around his suitcase and flinging his tears down his nice suit. Kasper Buus flips open his backpacker tent, meditates and plays didgeridoo. The loveable badboy Petras Lisauskas drinks beer and gets sentimental.
And then they discover each other. They play together, they dance, they jump and fight. It is good entertainment from Jannik Elkær & Kristoffer Louis Andrup Pedersen. Fascinating slow motion and quick tango, the music of Alice Carreri. Sweaty men fighting and playing. The video background from Christoffer Brekne contributes to the comedy. It gets wild, so hot-tempered that the world collapses with a bang.
But it's not the end, of course it is not.Life is the only thing we cannot end. We can close the airports, kill ourselves, detonate the atomic bombs. But life itself can never be extinguished.
So everything starts all over again. It is beautifully danced and eloquently thought out. Don Gnu never surrenders. Physical theater in the age we will name you-shall-not-touch me, once we have come to our senses and resume our movements as a tourist in the world in close attachment with each other.
Koncept & koreografi Jannik Elkær & Kristoffer Louis Andrup Pedersen
Koncept, lys og video Christoffer Brekne
Performance og koreografi Petras Lisauskas, Mikolaj Karczewski & Kasper Buus
Musik Alice Carreri
Tekniker Jakob Thau
Tango coaches Camilla Maria Dahlgren & Linus Aabye Jensen
Movement coach Benjamin Buus
Dramaturgisk konsulent Anja Høegh
Teater anmeldelse
★★★★★Anmeldelse af 'Walk-Man', Dans og Visuelt Teater
Mandens spor i verden
5. oktober 2019.Kulturnyt, Lita Domino
Jeg har aldrig tænkt på det før, men måden mennesket går på, siger utrolig meget om hvem vi er og hvordan vi har det. Har du magt, er du herre i eget hus, er du socialt anlagt? Sætter du pris på nærvær, kvinder, fugle, eller noget helt andet? Har du mål i livet og ved du hvor du er på vej hen? Vi kan se det på gangen, kontakten med jorden eller mangel på samme. Top point til duoen Don Gnu for at dele den indsigt med os andre i forestillingen Walk-Man.
PowerwalkingDer er rigtig mange påstande om, hvordan man bedst laver en karakteristik af manden. For eksempel: Man kan kende en mand på hans ord, - eller, manden beskrives bedst ved at spørge hans kone, - eller, Manden er sine handlinger, eller måske; Kender vi manden på hvordan han krydser et fodgængerfelt. Kom ind i legen på BORA-BORA i denne tid og vær med til at iagttage den moderne mand og hans måder at være i verden på. Det er hylende sjovt, poetisk, kærligt, og råt på samme tid.
Den maskuline platformFodgængerfeltets forjagede liv bliver ikke bare en kedelig dagligdags rutine i den forrygende forestilling Walk-Man men bliver brudt op tusindvis af gange, for at skabe nye platforme at undersøge den maskuline identitet på. Og netop det at bryde op og skabe nye sammenhænge er vel en af de smukkeste egenskaber vi som mennesker har. Vi flytter os og udvikler os hele tiden.
Chokoladeæske med spas og alvorDon Gnu lever bestemt op til forventningerne til deres omdømme som multitalenter og dygtige koreografer i Walk-Man. Denne gang står dansetruppen Don Gnu ikke selv på scenen men har koreograferet et festfyrværkeri af spas og alvor i en solid og gennemarbejdet forestilling. De har allieret sig med 4 virkelig talentfulde performere, der alle giver den gas med deres maskuline input til verden. Som en æske chokolade får vi de bedste godbidder sammensat efter en hver smag. Små og store indsigter om mandens væsen bliver pakket fint ind i stunts, dans, humor og forrykte abstraktioner der alt sammen giver sit bidrag til verden og skaber ny bevidsthed om det væsentlige. En æstetisk forestilling der vender op og ned på dagligdagens rutiner og giver frisk blod på tanden til at lege mere med måden at gå igennem livet på.
Tusind tak til de herlige kunstnere bag forestillingen Walk-Man og til BORA-BORA for endnu engang at invitere til gøglerier.
Walk-Man af
Koncept & koreografi Jannik Elkær, Kristoffer Louis Andrup Pedersen
Performance og Koreografi Petras Lisauskas, Jeppe Kaas Vad, Jesper Møller Hermansen, Kasper Buus
Musik Alice Carreri
Koncept, lys og video Christoffer Brekne
Scenografi Mattias Umaerus
Dramaturg og kunstnerisk sparring Vahid Evazzadeh
Tango Coach Camilla Maria Dahlgren, Linus Aabye Jensen
Dans anmeldelse
★★★★Anmeldelse 'Se Dagens Lys', Aarhus Teater
Sex og rosévin, eller vil du have livets mening?
13. september 2019.Kulturnyt, Ambjørn Happy
Sex og rosévin, hvad er der ellers i livets gavebod? Dette er spørgsmålet skrevet med kridt på den grønne tavle i Se Dagens Lys på
En mand, spillet af
Hver dag er en ny dag. Fortiden findes ikke. Det er superkapitalismen i blomst. Det er et samfund der er storforbruger af sex og rosévin, politisk korrekthed og ingen skænderier. Det er nogenlunde sådan vi lever i dag. Ingenting betyder noget. Det er lige meget. Vi vil helst glemme fortiden, fordi den gør os i dårligt humør, og vi vil ikke vide noget om fremtiden, fordi derhenne om hjørnet venter kun alderdom, sygdom og død.
Vi vil glemme.
Men manden bliver forelsket i en kvinde, spillet af
Hun vil huske, hun vil erkende, hun vil udforske, hun vil skabe bevidsthed.
Erkendelse er vigtigere end nydelse. Den pakke med økokologisk brød tog jeg med mig hjem fra teatret, det er for mig meningen med stykket. Men se om du tager en anden mening med hjem.
Er kærligheden meningen med livetNå. De to mennesker beslutter sig for at lave et oprør, en revolution. I en verden hvor det er forbudt at elske, gør de netop det. Elsker hinanden hver dag. De vælger kærligheden som alternativ til den hedonistiske verden hvor ethvert behov skal tilfredsstilles nu.
Men kærlighed er farlig, siger universets hersker, Varinka. Mennesket tåler ikke kærligheden, fordi den er triviel og den gør ondt på os. Alt for mange har begået selvmord på grund af kærlighed de har mistet, eller kærlighed de aldrig mødte.
De to holder dog fast på deres valg. De vil kærligheden.
Gå ind og se forestillingen og tjek ud hvordan det går. Det er rimeligt underholdende og spændende. Publikum kom hurtigt tilbage i salen efter pausen for at se afslutningen.
En sympatisk forestillingSe Dagens Lys er fin. Jeg kunne godt lide den. En sympatisk forestilling.
Den er noget andet end Varinka, universets hersker. Han stinker af fisk og ost, sved og koldbrand. Grim i munden. Kynisk. Klart seende. Han er sandheden, døden og evigheden. Varinka spilles af
Se Dagens Lys er fin på grund af en spændende historie, scenografien af Julian Toldam Juhlin. Det er sparsomt. Nordisk. Se Dagens Lys er også fin på grund af de mandlige skuespillere. Kvinderne har desværre tynde roller, tegneseriefigurer, Anne Plauborg har dog lidt mere at arbejde med, men det er tyndt.
Mænd er seriøse og tænkende. Kvinder er lækre, overfladiske og i sin bedste udgave søgende. Hvad vil du have? Filosofi, eller nydelse og eventyr? Se Dagens Lys rummer begge dele, den er en god historie.
Se dagens lys af
Dramatiker
Iscenesættelse Rune David Grue
Scenografi og kostumedesign Julian Juhlin
Lysdesign Anders Kjems
Lyddesign Kim Engelbredt
Medvirkende Christian Hetland, Anne Plauborg, Anders Baggesen, Marie Marschner, Anne Nøhr, Kirsti Kærn, Kim Veisgaard, Frederik Mansø, Magnus Haugaard
Teater anmeldelse
Christoffer Brekne★★★★★Anmeldelse 'Human in Balance' på Bora-Bora
Menneskets stemme kan du høre i bevægelsen
4. juni 2019.Kulturnyt, Ambjørn Happy
Don Gnu har skabt forestillingen og fundet danserne. Det er en vellykket forestilling, fordi akrobatikken bliver til dans, og dansen bliver til en historie om hvor fantastisk det er at være menneske.
Livet handler om at være i balanceVi skal hele tiden være i balance. Bare det at holde sig oprejst er en kunst. Dit spædbarn på 9 måneder ligner fuldstændigt danserne i forestillingen, når de hopper rundt på cirklens tonstunge vippebræt der symboliserer livet. Det er svært at holde balancen, men vi vil.
Historien starter med livets ankomst til jorden. En fantastisk sjov og lattermild scene, hvor den store danser pludselig får forvandlet sin ene hånd til en fod.
Man skal nok se det selv, men det er sjovt.
Senere handler det om balancen mellem det maskuline og det feminine. Det er kærlighed og snoretræk som får danserne til at svæve rundt i rummet. Smukt.
Maskuline mænd med muskler, uhmmSang og dans. Mening i livet. Ikke som politik, men som sprællevende kunst der gør livet større, sjovere og 100 gange mere empatisk end noget politisk standpunkt. Mændene på scenen er rigtige mænd, stærke og muskuløse, det er fedt at se manden i sin oprindelige maskuline indpakning. De fleste af os jo desværre blevet dyppet i feminismens suppegryde siden vi var børn, rart at se noget af den oprindelige mand, den nu udrydnings-truede menneskeart.
Human in Balance
Performance og Koreografi Evi Karsera, Alexia Nicolaou, Petras Lisauskas, Frederik Pors Jakobsen
Instruktion og Koreografi Jannik Elkær og Kristoffer Louis Andrup Pedersen
Lys og dramaturgi Christoffer Brekne
Komposition, musik & lyd Alice Carreri.
Dans anmeldelse
★★★★★Anmeldelse: 'Jagten på det grå guld' på BORA-BORA
Originalt og perlende Poetisk
12. november 2018.Kulturnyt, Lita Domino
Jagten på det grå guld Vi kan ikke undgå den; Alderdommen medmindre vi stiller træskoene før den griber vores kroppe, og vi går i forfald. Den sidste del af rejsen hen mod graven kan være svær især, hvis kroppen har været en dejlig bolig at udforske verden med, men aftenens performance fra Don Gnu er alt andet end en jammerdal om alderdommen. For charme og musikalsk poesi er i behold og verden bliver stadig udforsket. Med stor humor sætter teamet bag Jagten på det grå guld fokus på det allervigtigste i menneskets sidste tid nemlig fantasien og humoren. Den bliver aldrig gammel. Den forsvinder ikke fra os.
Alt kan ske!Publikum bliver inviteret ind på et alderdomshjem, hvor duoen Don Gnu nu ser tv. Her er Otto Leisner i gang med en spørgsmålsleg. Det lyder til at deres liv nu er kedeligt, men det er den langt fra for der er stadig maskulin kamp i de to gubber. De elsker stadig en rask lille magtkamp, -nu om tv’et. Da kroppen ikke kan følge med i en slåskamp mere, må de to oldinge tage en tur ud i fantasien og i bedste Don Gnu stil udvikler det sig til et voldsomt mandeslagsmål. Plejepersonalet falder ind i kampen og de ender med at slå hinanden til plukfisk. Her i fantasien kan alt lade sig gøre. De kan kæmpe, forvandle plejerene til smukke dansende sylfider og flette hjertegribende franske sange ind i dette vidunderlige univers. En række klassiske kunstværker bliver modelleret i kød og blod og de danser med lampeskærme på hovedet. ALT KAN SKE – og det gør det. Stykket slutter med at virkeligheden igen banker på og vi er tilbage til plejehjemmet, hvor døden er en realitet. Don er død fra Gnu og Otto Leisner kører igen på tv’et, men nu er der ikke længere nogen magtkamp tilbage med kun et medlem i duoen. Æv hvor jeg savnede Don i den scene. Det var meget hjertegribende.
Nu med rollatorDet er en super maskulin fortælling om det at blive gammel. Truppen sætter fokus på
En meget gennemarbejdet og inspirerende forestilling, hvor performance, lys og lyd går op i en højere enhed. Alderdommen er noget man ikke behøver at frygte for med fantasien i behold kan man gøre det til et kunstværk.
Tusind tak til teamet bag Jagten på det grå guld og til BORA-BORA for at huse dem.
Jagten på det grå guld
Performance & koreografi Jannik Elkær, Kristoffer Louis Andrup Pedersen & Petras Lisauskas.
Musik & performance Alice Carreri & Nicolai Kornerup.
Dramaturg & lys/video Christoffer Brekne.
Dramaturgisk konsulent Bjørn Brinch.
Teknisk assistent Jakob Thau.
Producer Sigrid Aakvik.
Co-produceret af Bora Bora - Dans og Visuelt Teater & Holbæk Teater.
Dans anmeldelse
Christoffer Brekne★★★★★Anmeldelse: 'Don Gnu' på Bora Bora: A Snowball's Chance in Hell
Hvis du var en stumfilm, hvad ville du sige?
10. april 2018.Kulturnyt, Ambjørn Happy
A Snowball's Chance in Hell er forfriskende fantastisk - det er ikke så svært at være menneske. Don Gnu kigger på publikum med det der sigende blik de har hentet i Frankrig hos
Udsolgt sal hos Bora Bora. Stort og varmt bifald.
Medvirkende DON Jannik Elkær, GNU Kristoffer Louis Andrup Pedersen.
Scenografi God blanding af lys, skærme, filmkameraet, levende film, lyseffekter og dampmaskiner.
Musik Alice Carreri.
Relevans Måske er ansigtet hos det analoge menneske stærkere end det digitale morsekald ud i nettet.
Skærmstørrelse Naboen: 80 tommer fladskærm. Bora Bora: 630 tommer med 3D, sved og dampmaskiner.
A Snowball's Chance in Hell er mere end dans. Det er film. Komik. Don Gnu vader rundt i publikum og deler roser ud. De laver sjov og drejer projektøren op i mængden af mennesker. Vi er en del af det hele, en del af historien om menneskets fødsel. Don Gnu forestiller sig vi fødes i havet og trækker vejret gennem en kaffekande mens vi vader ind mod land, og det kunne nok være sandt. I hvert fald hvis vi lever i den stumfilm som er rammerne om A Snowball's Chance in Hell.
Stumfilm? Min nabo har sat en skærm op på væggen på 80 tommer og Dolby. Vi er langt forbi de gamle sort/hvide film hvor skuespillerne udtrykte følelser og tanker med ansigtet og kropssproget. Vi er digitale og online, vi er globale.
Men måske du har prøvet at sidde ved siden af en dejlig person, og ikke ane hvad du skal sige? At du nogle gange mangler ord, eller står i et fremmed land og kan ikke tale deres sprog?
Hvis livet var en stumfilm, så ville vi aldrig mangle ord. Mennesket kan fortælle alt uden at sige en lyd, og det er så dejligt befriende ved Don Gnus forestilling. De to dansere snakker med hinanden, med sig selv og med publikum, gennem dansen der begynder i ansigtet.
En trækning ved øjet, en bevægelse i læberne, øjenbryn løfter sig. Ansigtet er begyndelsen på kærlighed, tvekamp, nysgerrighed. Dernæst følger kroppen som danser, og det kan de også Don Gnu, de danser. Mennesket danser, lige indtil vi dør og vader tilbage i havet hvor vi kom fra. Det siger A Snowball's Chance in Hell, og det skal nok være sandt.
Dans anmeldelse
Kulturnyt Kulturbyen ★ Anmeldelser ★ Kalender 23 Kulturvideo Redaktion Editors
beskytter