Kulturnyt.net ⊂ Lørdag 6. juni 2026 ∴ Uge 23
Kulturnyt skriver om Signe Krogh
Klik på nogle af historierne og læs mere om Signe Krogh.
★★★★Anmeldelse 'The Sanjay Shah Shitshow', Teatret Svalegangen
Rige betaler ikke skat, hvorfor skulle de det?
4. november 2025.Kulturnyt, Ambjørn Happy
De rige betaler ikke skat. Det gør du. Uretfærdigt? Måske, men så har du til gengæld mange andre glæder i livet. Fuglekiggeri, eller for eksempel at gå i teatret. Her griner folk denne aften på Teatret Svalegangen, når
Det handler om malkekoen Danmark, den fri tyggegummi automat, gratis penge som udlændinge skovler i sig. Takket være Mærsk, EU og en stribe danske regeringer til både højre og venstre i Folketinget. Bankerne og svindlere i Europa og USA har plyndret Skat for 12 milliarder (eller flere), helt lovligt. En sjov historie til 4 stjerner.
Ina-Miriam Rosenbaum er en krudttønde på scenen. Der springer flammende ord og farverige lysglimt ud af hende i en ustoppelig strøm, mens hun forklarer hvordan en lille glad fyr Sanjay fra Indien tømte den danske statskasse for milliarder.
En sjov - og kompliceret - komedie om hvordan den kloge narrer den mindre kloge. De rige har rollen som den kloge, og staten Danmark har rollen som den dumme.
Ina-Miriam Rosenbaum spiller begge roller i et multimedie dramatisk stykke teater dokumentar om Danmarks udmalkning, på tværs af alle partiskel.
Emil de Waal tager sig af trommer og musik. Lækker video og farverig scenografi. Jeg er tilfreds. Men.
'The Sanjay Shah Shitshow' er politisk teater der afslører at kejseren - i Danmark SKAT - ikke har noget tøj på. Skat er nidkær med hvor stort dit transport-fradrag er, fordi du er en af bønderne. Bønder er altid blevet brandbeskattet, mens adel og herremænd og kirken slap fri. Til gengæld, når det gælder de rige mennesker, så ser Skat gennem fingre og åbner sit blinde øje.
Men. Stor og klar forestilling, som er sand. Historien er sand. Skat udbetalte milliarder til svindlere, og det gør de også i dag. Grok det selv. Det er nemlig umuligt at stille krav til de rige. Ingen ved hvem der ejer Danmark, så derfor kan alle - udlændinge - skrive til skat og bede om at få refunderet udbytteskat, som de måske aldrig har betalt.
Men der mangler altså en pointe på forestillingen, synes jeg. Du ved den lange operascene med jeg-dør jeg-dør, eller en uppercut til den særlige danske praksis med korruption til fordel for de rige.
Nu tror du jeg er kommunist? Lidt kommunist er man vel altid, men nej, jeg betaler ingenting i skat, og jeg elsker i sandhed alle rige mennesker. De har dannelse, yacht, Maserati og bopæl over hele verden. Godt humør, har de rige. Men som anmelder savner jeg en pointe i opremsningen af skattesvindel.
Det er som om makkerparret
Tak for oplevelsen på Teatret Svalegangen. Den var sjov og tankevækkende.
PS: Sanjay Shah sidder i Vestre Fængsel. Han venter på at hans advokater får ham frikendt ved landsretten om et års tid. Med milliarder af danske skattekroner i lommen, har han råd til de bedste af slagsen. Det er den rige mands prærogativ.
The Sanjay Shah Shitshow, af Kristian Halken
Teater anmeldelse
Foto: Jens Peter Engedal★★★★Anmeldelse af 'Narrative Scripts', på Teatret Svalegangen
Hvis du ikke kan lide virkeligheden, så må du bare finde et andet sted at være...
10. maj 2025.Kulturnyt, Lita Domino
To performere på speed indtager scenen. Upbeat, højlydt, elektronisk og medrivende. Lydstudiet er en pult ved siden af scenen med en mekaniker der altid er parat med sin service. Forestillingen 'Narrative Scripts' på Teatret Svalegangen er et intellektuelt og intergalaktisk oprør mod løgn og uigennemsigtighed i samfundet. 4 stjerner.
- Hvis du ikke kan lide virkeligheden, så må du bare finde et andet sted at være, siger de 2 influencere, en mand og en kvinde. Sammen sætter de spot på maskinrummet hvor narrativer bliver udviklet og skabt. Som en fest i markedsafdelingen. - De er humoristiske, taler overbevisende, og benytter sexappeal. Afdækker hvad et narrativ består af og hvordan mennesker vikler sig ind og ud af dem i det almindelige liv. De 2 performere er skuespillere der hele tiden korrekses af en instruktør til at give mere, være mere, inkludere mere.
De 2 influencere sætter spot på mediernes indflydelse. De laver et radioprogram, om hvorfor mennesker lyver for sig selv, og hvordan det kan gøres med gelinde. 'Radioværterne' nedbryder deres egen autoritet, ved netop at benytte de tricks som de i programmet udtaler sig om. Et paradoks der giver en komisk vinkel på mediernes påvirkning og samtidig mangel på selverkendelse.
Til tider går de to skuespillere om bag et trådtæppe på scenen. Her bliver forestillingen mere sort, måske på kanten til sarkastisk. Publikum kan stadig se dem, men vi får fornemmelsen af et privat rum. Her er udtrykket absurd, hvor de danser med en udstillelse af deres egen meningsløshed. Det giver forestillingen en lidt mere abstrakt bagkant af hvad de ser som narrativets væsen.
Forestillingen 'Narrative Scripts' eksperimenterer med sin egen struktur, som laver den ikke kun oprør mod narrativer i medier og samfund, men også et oprør mod sig selv, - idet at teaterstykket jo også er et narrativ i sig selv. Publikum får udleveret masker og bliver bedt om at danse i flok. Skuespillerne trasker rundt i manegen og ender med at opløse scenen og sig selv i glimmer.
Til forestillingen 'Narrative Scripts' og teamet bag siger jeg tak for provokationen og for en fin oplevelse her på Teatret Svalegangen.
Narrative Scripts
Teater anmeldelse
Backstage: Annika B. Lewis og 'Narrative Scripts'
Annika B. Lewis backstage på 'Narrative Scripts'
2. maj 2025.Kulturnyt, Ambjørn Happy
Vi har besøgt Annika B. Lewis, mens hun er ved at instruere sin nye forestilling, "Narrative Scripts". En historie du kan opleve på Teatret Svalegangen. Den handler om de fortællinger som politikere og medier skaber for at forføre os i bestemte retninger, men det handler også om at turde sige gruppen imod, og om hvordan vi skubber nogle mennesker ud af gruppen.
Annika, hvad handler forestillingen om?
Manipulation... Kan man som kunstner lære noget af politikerne om, hvordan man manipulerer sit teaterpublikum?
Det vil jeg gerne høre noget mere om, et lille kursus i at lyve bedre. Hvad kan jeg gøre for at lyve bedre?
Du har været scenekunstner i 25 år, eller mere. Kan du se en rød tråd gennem de 25 år?
Jeg kender dine værker som nogle meget personlige værker, og denne her Narretive Scripts, er du berørt af den forestilling?
Hvis du tænker tilbage til den tid du kom til Danmark, hvem var Annika dengang?
Er der nogen politikere som du tænker, "han kunne godt have brug for et kursus her hos mig?"
Forestillingen Narrative Scripts kan opleves på Teatret Svalegangen fra 10. maj til 17. maj, 2025.
Narrative Scripts
Teater
'Vi brøler' opføres på Teater Katapult
De brøler for at passe på kvinderne
20. marts 2025.Kulturnyt, Performance
'Vi brøler' er en punk performance på Teater Katapult, hvor tre kvinder overgiver sig til urinstinkterne. Kvinde-trio giver slip på kontrollen når de, gennem en kropslig og rytmisk performance, sætter deres eget præg på ligestillingsdebatten.
Med korte nedslag, som mange vil kunne genkende fra deres liv, udspiller uretfærdigheder, nedladenhed, vold og smerte sig. 'Vi brøler' lader urskriget stige op fra et sted, gemt væk alt for længe og alt for godt. Forestillingen er lavet i tæt samarbejde med Dansk Kvindesamfund, og kan opleves på Teater Katapult d. 1-3 april. Med deres performative og lidenskabelige udtryk, ønsker de at skabe et rum i samarbejde med publikum, hvor alle følelser og frustrationer har lov at fylde. Forestillingen arbejder med publikumsinteraktion.
- Oftest når kvinder taler om egne erfaringer, er der stadig en tendens til at betvivle hende og sandfærdigheden bag hendes historie, siger Pernille Koch. Hun er idé-kvinde, dramatiker og performer på forestillingen
- I Danmark dræbes 12 kvinder af deres partner om året i gennemsnit. Dette har været konstant de sidste 25 år. Til trods for disse kendsgerninger sættes der mere ind overfor bandekriminalitet og terrorrelateret drab, selvom statistikken her er væsentlig lavere, siger Pernilkle Koch. - Vold er noget der går i arv. Det anslås, at 3 ud af 4 af alle voldsudøvere er vokset op i et voldeligt hjem. Disse cirkler skal brydes, og vi må tale om det, der er svært. Vi vil sætte ind midt i brølet og sige det på vores måde, siger hun.
Vi brøler
Performance
Foto: Jens Peter EngedalNarrative Scripts, Teatret Svalegangen
Hvad sker der, når vi alle går i flok?
11. marts 2025.Kulturnyt, Teater
Kassandra Productions tager i maj 2025 publikum med på march ad flokmentalitetens trampede stier og vildveje i 'Narrative Scripts'. Menneskedyrets flokmentalitet kommer under lup i performance forestillingen. Vi besøger maskinrummet for fakta, fake news og fælles sandheder, og vi møder to influencere i fuld gang med at udvikle myter, fortællinger og alternative sandheder, som vi alle kan være enige om.
- Vi vil gerne belyse mekanismerne bag den massive informationsstrøm og de narrativer, som vi alle sammen udsættes for, og som vi mere eller mindre ubevidst også selv er med til at fodre, fortæller Annika B. Lewis fra Kassandra Productions.
- Online forsøger vi at mobbe hinanden ind på række. Internet-trolling er moderne mobning og de-platforming en anden måde at lukke ned for dem med "de forkerte" synspunkter. Det er en folkelig version af social kontrol, og samtidig fodres vi med underholdning, drama og virale historier, der fjerner fokus fra større problemer. Det er brød og skuespil version 2.0, som når adelen i det gamle Frankrig holdt 9-retters madorgier til de brækkede sig, og så lige kastede en vindrue til folket, siger hun.
- Jo mere kompliceret vores verden er, jo mere higer vi efter simple løsninger og efter at banke andre på plads i ligningen. Når flere og flere går i takt, kan vi nemmere overskue det hele. Og samfundets officielle og mere obskure magtinstanser kan nok se en fordel i at fodre vores ensretningstrang, spørger Annika B. Lewis.
- Det gælder om at få folk til at holde hinanden på måtten, synes parolen at være! Men et stort spørgsmål står tilbage: Hvad stiller vi op med dem, der ikke danser i takt?!
Det er svært at finde hoved og hale i, hvad der er realiteter, og hvad der er fabrikerede ”virkeligheder”, i vores vanvittigt brogede verdens emergency-culture. Man kan lynhurtigt komme galt af sted, hvis man på sociale medier vælger at give udtryk for, at man enten tror eller ikke tror på noget af det, man læser, ser eller hører – for vi er mere tilbøjelige end nogensinde til at angribe hinanden og slå hårdt ned på dem, der mener noget andet, end vi selv gør.
Kassandra Production inviterer 'Narrative Scripts' publikum helt ind i vores samfunds hårdt pressede, demokratiske samtale.
I 'Narrative Scripts' fysisk absurde late night show om selvcensur, tavshedskultur, ytringsfrihed og ordets magt stilles spørgsmålet: Hvad sker der, hvis vi banker hinanden på plads eller bliver banket på plads i kun ét tilladt narrativ - én sandhed? Lyver vi så i kor, når der ikke er plads til andre synspunkter? Er det demokrati, hvis vi alle er "enige"? Eller er det en form for totalitær, kollektiv stammedans?
'Narrative Scripts'
Teater
Jens Peter Engedal★★★★★★Anmeldelse: 'Kool Kool Kina', Teater Katapult
Kool Kool Albinus, Jens
22. februar 2023.Kulturnyt, Ambjørn Happy
Anmeldelse: 'Kool Kool Kina'. Med ryggen mod muren viser Teater Katapult storhed, indlevelse og relevans i en forestilling til en karakter af 6 stjerner.
Og måske den sidste.
Aarhus Kommune lukker og slukker den i aften meget væsentlige del af scenekunsten i Aarhus. 2024 1. januar er det slut, siger Jacob Bundsgaard (S). Og det er måske meget godt, tænker nogen. Katapult skaber ny scenekunst i Aarhus, det er ikke alle glade for. Aarhus Byråd og Kinas diktator Xi Jinping (习近平) er enige om at slå hårdt ned på talentfuldt teater ('farligt teater'). Vi gider ikke se aktuelt og relevant teater her i byen.
Men hvis vi gad se relevant teater, så er der 6 stjerner til 'Kool Kool Kina''Kool Kool Kina' er sat op af
Nu tror du måske jeg er i familie med Jens, og det er jeg. Jeg elsker gode historier. 'Kool Kool Kina' er en god historie om at miste sin retning i tilværelsen, fordi man er blevet gammel. Albinus karakter er kommunist, men siden 1991 er dén politiske retning blevet forvist til Museet for Thy og Omegn. Kommunister regner vi ikke for noget i Danmark. Vi er moderne, vi har Iphone og TikTok og de små kedelige aber i zoologisk have i København, vi er blevet kinesere - men ingen af os er kommunister.
Din Iphone mister opdateringer og TikTok går ned'Kool Kool Kina' griber ned i den politiske virkelighed. Kina har allerede sværget evigt venskab med Rusland - en uge inden Ruslands angreb på Ukraine - så snart får vi 3. verdenskrig. Eller hvad synes du? Din Iphone vil miste nogle opdateringer og TikTok bliver måske utilgængelig?
Men 'Kool Kool Kina' griber ned i noget større end verdenskrig og klodens undergang. Den fortæller dig historien om at miste sine idealer og kæmpe for at være i verden alligevel. Groft sagt er det historien om at være ung og medlem af SF eller Enhedslisten, og så blive voksen og opdage at kapitalismen styrer alt og man selv er blevet et museumsstykke.
Livet handler om sex, - ikke om politikLivet handler ikke om politik. Jens Albinus styrer showet i retning af de seksuelle drifter, og i retning af driften efter at udtrykke sig. Sådan er livet, og derfor er der 6 stjerner til 'Kool Kool Kina'. Sex og ytringsfrihed, det er et af temaerne for 'Kool Kool Kina'. Se forestillingen inden Aarhus Kommune lukker Katapult. Det er farligt teater, du er måske en af de sidste der ser det. God fornøjelse.
Kool Kool Kina
Medvirkende Jens Albinus, Sofia Mileva Čukić, Linh Tuyet Le
Dramatiker Aleksa Okanovic efter en idé af ham og Torben Dahl
Instruktør Simon Boberg
Scenograf/videodesign
Lyddesign Marcus A. Hjelmborg og Asger Ellegaard Bruun
Lysdesign Jens Hansen
Kostumedesign
Med støtte af Statens Kunstfond, Aarhus Kommunes Kulturudviklingspulje, Aarhus Stiftstidendes fond
Produceret af Teater Katapult.
Teater anmeldelse
★★★★Anmeldelse 'Dynastiet', Teater Katapult
Ræven tøver ikke når den ser sit bytte
12. marts 2022.Kulturnyt, Ambjørn Happy
'Dynastiet' er et udmærket stykke teater på Katapult i Aarhus. Forestillingen handler om en ung mand i en meget rig familie. Han skal overtage virksomheden og stå i spisen for 15 tusinde medarbejdere. Desværre har han en tøven i sit væsen. Fyren tænker før han handler. Overvejer situationen. Den unge mands sjæl har en tøven som Herlufsholms familiære afstumpning og moderens kolde barm har sprøjtet ind i ham intravenøst. Længslen efter at gøre det rigtige, og i at gøre det rigtige at blive anerkendt og elsket. Håbløst, naturligvis.
En plot-historie til 4 stjernerDer er en god dramatisk åre i 'Dynastiet' som folder sig ud på en drejescene. Et stykke skov som med skiftende belysning og nye vinkler skaber en friskhed fra den ene scene til den næste. God lys og scenografi. Ordene fra finansverdenen er sat sammen til en plot-historie af Thomas Markmann. Skuespillerne bidrager til en samlet præstation på 4 stjerner.
Så hvad gør en følsom ræv ved en flok kyllinger?Vi havde høns i barndommen, og vores lokale ræv tøvede aldrig et sekund hvis der var åbent ind til hønsegården. Ræven er et rovdyr, men som menneske har vi normalt en naturlig tøven - med mindre vi drives af en karaktér-afvigelse. Det er et fint tema som 'Dynastiet' undersøger. Hvad kan vi gøre, når vi som den unge mand er udset til at være et rovdyr, uden at vi føler os klar til at bide struben over på en kylling?
Kan man lære at give slip på sin tøven? Du må se stykket for at få svaret - eller smugkigge i bunden af denne anmeldelse.
Tak for oplevelsen. Den var god.
Dynastiet af Thomas Markmann
Instruktør
Medvirkende Sonja Oppenhagen, Kim Veisgaard, Victor Marcussen, Kristian Grumme Nielsen og Lue Støvelbæk
Scenograf Signe Krogh
Lysdesigner Jens Hansen
Lyddesigner Marcus Aurelius Hjelmborg.
Ja, en sød ræv kan også lære at bide rigtig hårdt.
Teater anmeldelse
★★★★Anmeldelse af 'Insideren' på Teater Katapult
Insideren er ny lyd i de unges hørebøffer
7. maj 2021.Kulturnyt, Ambjørn Happy
Stol aldrig på folk over 30. De er kedelige og ved intet om fremtiden. Punkerne ved det. BZ'erne. FlowerPower. Drengene i parken. Gamle mennesker fylder på fortovet. Mange af dem lugter også. Jeg er 56, og giver 4 stjerner til Teater Katapults 'Insideren'.
Insideren minder mig om punk og flowerpowerStjerne nummer 1 gives fordi: Insideren følger ikke reglerne.
Punk var en befrielse for millioner af unge. Måske er Teater Katapult også nogle unge menneskers friheds dans?
I hvert fald.
Insideren bryder med normal anstændig opførsel, når det gælder Teater. Dén udgave af teatret som folk over 50 nyder efter en ekstra vagant indtagelse af en god middag på restaurant og et par flasker rødvin. Med kød. Den 'reglementerede' form for Teater.
Ligesom punk, sådan er Insideren. Den følger slet ikke reglerne, den er den oprørske unge:
"Du har huller i dine bukser mit barn, og dit hår er sort, og du skriger når du synger."
"Ja, bedstefar, det er sådan jeg godt kan lide det."
Insideren er punk på teatret. Håbløst for en gammel mand som mig.
Derfor stjerne nummer 1, Insideren følger ikke reglerne, og sådan skal kunst være, aldrig følge reglerne.
De rige møgunger plager bedstemor SKATStjerne nummer 2 fordi Insideren er aktuel.
Teaterstykket Insideren handler om en finansmand fanget i et glasbur på scenen. CHRISTOFFER HVIDBERG RØNJE spiller overbevisende psykopat. Han er en del af de rige menneskers klub som nappede 400 milliarder kroner fra de europæiske bedstemødre.
Udbytteskandalen, du kender den. Gab. De rige folk skrev til bedstemor SKAT og spurgte:
"Har du nogen penge bedstemor, det er min fødselsdag?"
Og danske SKAT sendte rask væk 12.000 millioner kroner (sic) til de psykopater. Det samme gjorde tyskerne, bare flere penge, og belgierne og så videre og så videre. 400 milliarder til de forkælede finansfolk.
"Her min dreng, køb dig noget godt til din fødselsdag."
Så møgungerne fik sportsvogne, alpehytter, Dubai-gangbang, diamanter og dén slags for de penge til sygehusene som danske skatteydere nu skal skrabe sammen og betale én gang til.
Dét er historien. Et resumé. En dokumentar om finansfolk der plager bedstemor SKAT om at få nogen penge. Derfor stjerne 2, Insideren er aktuel med en vigtig historie i tiden.
De unge hujer og klapperStjerne 3 gives fordi publikum er begejstret.
Christoffer Hvidbjerg Rønje spiller effektivt og præcist i sit glasbur på scenen. Vi følger ham mens det tyske politi afhører ham, eller han går tur i parken med sin familie, eller mødes med sine medsammensvorne psykopatiske finansfolk i London og Frankfurt.
Via hovedtelefoner.
Publikum sidder med hovedtelefoner og lytter med.
Hvad er der nu galt med højttalere? Hvorfor skal vi opleve teaterstykket som et hørespil hvor Christoffer er en visuel effect på scenen? Punk, siger jeg bare, eller er det Teatret Katapult der har formået at implementere de unges univers i scenekunsten?
De unge i salen, de synes det er fedt! Publikum sidder helt stille i halvmørket og hujer og klapper bagefter forestillingen fordi de havde en god oplevelse.
Publikum rejser sin tommelfinger, de har fået en oplevelse. Det er altafgørende i teater, derfor stjerne 3.
Insideren er telefonsælger på speedStjerne 4 gives fordi Insideren giver refleksion.
Drama er følelser, kamp, retninger, succes og fiasko. Insideren er ikke drama. Den er dokumentar. Genfortælling. Resumé om europæiske skatteforhold.
Monologerne i Insideren afspejler finansmandens kyniske sjæl, en psykopat-sjæl. Den er absolut blank som en forlygte i regnvejr. Uden følelse, uden indsigt, sjælløs.
Unge finansfolk er telefonsælgere på speed i et par stramme bukser. Succes uden hjerte. Du ved hvad jeg mener, ellers ring til en telefonsælger og snak filosofi, kærlighed og kunst med ham. Umuligt. Hans øjne skinner som en sø i måneskin.
Men alligevel er det unge publikum berørt til
Så tak for oplevelsen, den var god.
Insideren Egenproduktion af Teater Katapult
Medvirkende Christoffer Hvidberg Rønje
Stemmer Marion Reuter, Hanin Georgis, Benjamin Kitter, William Halken m.fl.
Dramatiker Anna Skov Jensen
Instruktør Johan Sarauw
Instruktørassistent Sofie Kallan
Lyddesign Sun Hee Engelstoft, Peter Albrechtsen og Marcus Aurelius Hjelmborg
Scenografi og videodesign Signe Krogh
Lysdesign Jens Hansen
Idé Torben Dahl
Tekst-dramaturgi Susanne Hjelm Pedersen og Daniella O. Skovgaard
Assisterende lyddesigner Mikkel Nielsen
Lydpraktikant Nicolai Pedersen.
Teater anmeldelse
★★★★★Anmeldelse 'Punk' på Aarhus Teater
Så vågn dog op!
28. oktober 2020.Kulturnyt, Lita Domino
Jeg bliver draget ind i oprørets time. Taget ved nakken af en tung punk-bas og vækket til modstand mod autoriteter og gamle slidte paragraffer der for længst er forældede. Jeg er i armene på en flok unge dansere fra Black Box Company på
I Punkernes baggård lærer disse nye unge tricksene til et nyt ungdomsoprør. Med tonerne fra de gamle punkere som Rolling Stones og The Clash bindes trådene sammen med en ny generation af oprørere. Der var sceneplads til både indskud og udbrud af den gamle punkbevægelse men teamet havde en fin opmærksom på det rebelske menneskes inderste væsen og alle dets udtryk.
Nyt oprør skubber det forstokkede af scenenDe bygger en danseperformance op med små situationsbilleder fra en rebels udtrykskatalog. Kunststykker hvor de klæder sig selv på som individualister både i tøj, stil og i danseudtryk. De udforsker deres eget udtryk og eksperimenterer med forskellige særpræg under punkbevægelsens fane. Benytter sig af små abrupte bevægelser og spiller dem op mod de mere glidende strøg fra deres kropsudtryk. Veksler trin fra Street Dance med den mere klassiske moderne dans.
Hver danseperformer har sin egen karakter og sine egne styrker, men koreografien var samtidigt en helstøbt pallette mellem det individuelle udtryk og truppens fælles sprog.
På en rå scene i et skarpt lysJeg var begejstret for det rå look i deres aggressive udtryk når de med power tog scenen og gav deres punk-råb krop, og jeg blev rørt af de følsomme og mere inderlige øjeblikke hvor karaktererne dannede deres rebelske indre kerne.
Denne forestilling: ”Punk, A Rebel Never Dies”, har en kraftfuld og skøn stemme som er helt sin egen og bestemt værd at gå efter.
Tusind tak til teamet bag forestillingen ”Punk, A Rebel Never Dies”, og tak til Greta Thunberg og andre rebeller før hende (hun er med i forestillingen!), og tak til Aarhus Teater der i aften var i danse-klædning.
Punk A Rebel Never Dies
Medvirkende Giorgia Reitani, Jasmin Gordon, Juame Luque Parallada, Jon Ipina, Elena P. Nielsen,Mikkel Alexander Tøttrup, Rosie Stebbing, Carl Hughes
Iscenesættelse og koreografi Jacob Stage
Musikalsk arrangement og lyddesign Joacim Pedersen
Scenografi Signe Krogh
Kostumedesign Åsa Gjerstad
Lysdesign Marcus Philippe Gustafsson
Teater anmeldelse
Foto: Jens Peter Engedal★★★★★Anmeldelse 'The Soul Catcher'
I rovdyrets klør
21. januar 2020.Kulturnyt, Lita Domino
Vi er landet på et gerningssted, hvor vederstyggeligheder er foregået. Nu er det tid til at efterforske og granske over hændelserne der er foregået her og jeg var med som publikum da trådene blev analyseret på scenen. Kassandra Production stiller skarpt på Narcissistisk Personality Disorder, - også kaldet psykopati, og dens ofre.
Psykologisk thriller
Hvad er der sket? Hvem er ofret og hvem er den kyniske gerningsmand? Hvilken relation havde de til hinanden? Jeg ser dem bevæge sig fri efter år som fanger i en manipulators net. Det er en voldsom og powerfuld dans. De finder deres væsen igen og vrider sig ud af angst og mørke. De frigører sig fra et menneske der har gjort rovdrift på selvfølelsen. Og de befrier det mest væsentlige af sig selv, deres ukrænkelighed, for atter at finde fodfæste i sig selv og verden igen. Sådan er kampen som må overleves efter rovdyret har fortæret af sit offer alt for længe.
Psykopatens charme
BORA-BORA huser i øjeblikket en psykologisk thriller The Soul Catcher og den får det til at løbe mig koldt ned af ryggen. Der findes utallige workshops i øjeblikket der omhandler psykopati og dens ofre, så det er et hot og nødvendigt emne, men når jeg finder temaet i en teatersal får det helt andre virkemidler og bliver åbenbaret med en følsomhed og charme der går langt ind under huden.
Solid præstation på scenen
Forestillingen er skarp og usentimental. Det er en blanding af performans, dans, spoken words og krydret med benhård elektronisk musik. De tre skuespiller går ikke på kompromis med deres udtryk, men leverer en solid præstation. Forestillingen lever helt op til mine høje forventninger, som jeg med tiden har fået til skaberen af værket, Anika B. Lewis og fik ovenikøbet en stor gave med oven i hatten, da temaet både var præsenteret som autofiktion og var fantastisk skildret. Bravo for mod og kunstnerisk pondus.
Stor beundring herfra og tusind tak for oplevelsen til teamet bag The Soul Catcher og til BORA-BORA der giver dem sceneplads.
The Soul Catcher af Kassandra Production i Co-Samarbejde med Bora Bora, Dans & Visuelt Teater.
Idé, instruktør/koreograf Annika B. Lewis
Performere Lisbeth Sonne Andersen, Erik Pold, Johan Svensson
Komponist og musiker Sofus Forsberg
Scenograf Signe Krogh
Lysdesigner Morten Ladefoged
Dramaturg Anne Hübertz Brekne
Kostumer Systuen Svalegangen
Afvikler Jens Mønsted
Produktionsleder Betina Rex
Teater anmeldelse
Kulturnyt Kulturbyen ★ Anmeldelser ★ Kalender 23 Kulturvideo Redaktion Editors
beskytter