logo
Kulturnyt.net ⊂ Lørdag 6. juni 2026 ∴ Uge 23

Anmeldelser kunst og kultur i Aarhus Kulturbyen Kulturnyt Kalender Aarhus Kulturvideo fra Aarhus Find

Kulturnyt skriver om Line Bie Rosenstjerne

Klik på nogle af historierne og læs mere om Line Bie Rosenstjerne.


Anmeldelse af Oles Nye Auto på Teatret Svalegangen

Video

Foto: Montgomery

Stjerner★★★★★★Anmeldelse af 'Oles Nye Auto' på Teatret Svalegangen

Det er faneme godt teater, det er det

15. november 2025.Kulturnyt, Ambjørn Happy

Anmeldelse af 'Oles nye auto' på Teatret Svalegangen: Krigen er slut. Jeg græder aldrig, men det gør jeg nu, efter vi har forladt 'Oles Nye Auto' på Teatret Svalegangen og vandrer ned gennem gågaden. En mand spiller spansk guitar, der er julelys i aftenmørket, mænd og kvinder går gennem gaden, skulder ved skulder. Går forbi Rema. Vores glade kassemand stråler selvom vi kun køber 2 pakker buillon, 3 tomater og en flaske rødvin.

- Der kommer mine favoritkunder! Hvordan går det?
- Fint. Vi har lige været i teatret.
- Ingen grøntsager? Hvad har I set?
- 'Oles Nye Auto', et stykke om at være mand. Det er ikke altid nemt.
- Tell me about it! Nå, 83 - skal I have bonen med?
Stykket 'Oles Nye Auto'. 6 stjerner. En sensation. Anmeldelsen slutter her. Mere behøver mand ikke vide, med mindre du er nysgerrig?

Du kan ikke lave teater om en mand som Ole, uden at han har sin bil med på scenen

Der er en hel Volvo Amazon på gulvet, scenen i Oles autoværksted. Ikke sådan noget "vi-lader-som-om" og sammenflikket i pap, eller tegnet med en videokanon på en hvid skærm.

Nej sguda, en rigtig bil. Volvo'en kan ikke køre, fordi den mangler sin motor, og den står til højre på scenen på nogle opstablede træpaller, spændt fast til den blå kran, en motorløfter fra AC Hydraulic i Viborg. Løftevne: 1 ton.

De sædvanlige Michelin plakater og tabeller for lufttryk på væggene. En værktøjsvæg, og midt på dén en Milwaukee halv tommer skralle, den hellige gral for enhver mekaniker.

Et kontor. Stole. Kaffemaskine.

Er der kaffe på kanden? You bet. Varm.

Løfter skuespillerne de 150 kilo jern, skubber B18-motoren rundt på scenen, og lægger den ned i motorrummet på bilen?

Naturligvis. Det er teater for mænd. Ikke noget vi leger. Mande-teater.

Ole har slør i forbroen, hans styrekugler skal skiftes

Mænd er konkrete. Derfor har jeg masser af beundring for scenens opbygning, skabt af Lisbeth Burian og bygget af Folkes Garage. Og hovedpersonen Ole, blændende og autentisk spillet af Allan Helge Jensen, er helt konkret ude og skide. Konen vil skilles, fordi han ikke knalder hende og er for kedelig. Datteren er blevet gravid med en sædfabrik, og er så træt af sin far, fordi han aldrig taler med hende om følelser.

Ind på værkstedet kommer nu to mænd fra et firma der sælger elbiler. De vil købe værkstedet. Fremtiden er elektrisk - det må han forstå - og der er ikke nogen planet B.

Mekanikeren Ole er blevet for gammel. Det ved han, men han ved ikke om non-binær er en tarmsygdom eller måske noget fra helsekost butikken. Han forstår ikke yoga retreats i Sverige, eller sin frigjorte datter, eller konens vrede, og faktisk forstår han ikke engang striptease på værtshuset længere. Han har fået sygdommen der hedder: Hvid, mand, 50, færdig.

Verden er blevet så mærkelig, synes han. Bare han dog kunne få lov til at sætte sin Volvo Amazon i stand, kommer ud og køre i den!

Oles liv er kørt af sporet. Fuck da også.

Eller på mande-dansk: "Jeg har slør i forbroen, mine styrekugler skal skiftes".

Med andre ord: "Fuck da også!"

Nogle (flere) navne, du kan springe dem over

Der er virkeligt gode skuespillerpræstationer også fra de andre 4 på scenen rundt om Ole.

Line Bie Rosenstjerne så du måske i 'Bad Guy' på Teater Katapult. Du ved, hun er en skuespiller med usædvanlige kræfter. Konkret, levende, energifyldt. På Oles værksted er hun datteren som har afsky for sin far.

Kirstine Hedrup er sprængfarlig, kærlig og utilfreds, hun er konen som vil på ferie, og realisere sig selv, og have noget mere sex. Hun hader at manden arbejder hele dagen, og falder i søvn om aftenen foran fjernsynet.

Ashok Peter Pramanik er frisk og hurtig, elegant og forfinet som Oles gode ven, der elsker yoga.

Caspar Juel Berg har nerve og hurtige jabs som Oles anden gode ven, - han elsker bryster, blowjob og striptease.

Troels Engelbrecht har siddet ved maskinen og skrevet en vedkommende og maskulin historie sammen med instruktøren Morten Lundgaard, de to mænd er en fantasisk kombination der også lavede mega-hittet 'No Regrets' om Stig Tøfting.

Ros leveret. Hæng på. Nu bliver det alvorligt.

Fire ord: 6 stjerner. En sensation.

Der er for mange ord i verden. Du har allerede læst 700 her, selvom fire er nok: "6 stjerner. En sensation."

Hvorfor taler vi så meget? Ole forstår det ikke. Folk taler om deres følelser. De taler om klimaet. Om deres seksualitet. Deres skuffelser. Deres vrede.

En rigtig mand gider ikke tale så meget, om så mange ting. Han vil meget hellere handle.

"Kærlighed er noget vi mænd viser i vores handlinger!", siger han. Det kender jeg. At være mand er mere et job, end det liv hvor man sætter sig til rette og kører søndagstur gennem livet. Det er hårdt arbejde, at være mand.

En mand skal præstere! Beskytte! Finde løsninger! Få det til at fungere!

Bare at sidde stille og mærke sig selv, og snakke. Ingen mand gider det, hvis han hedder Ole og har et gammelt autoværksted. Han vil hellere arbejde.

Måske du kender sådan en mand. Fra indersiden af huden, eller fra din familie?

Du føler med ham. Måske du elsker ham. Og du ved, at han skal begynde at tale om sine følelser, sine tanker og sin vej gennem livet.

En kærligheds erklæring til den hårdt arbejdende mand

I stykket 'Oles nye auto' hører du for første gang på dansk teater en 50-årig, hvid, maskulin mand tale om sit liv. Og du får endda en opskrift med hjem: "Sådan lærer du at blive dig selv, som mand."

Nå, ikke flere reklametrommer. Se stykket. Måske du ikke kommer til at græde som jeg. Men det er faneme godt teater, det er det.

Krigen er slut.


Oles Nye Auto
Medvirkende Allan Helge Jensen, Caspar Juel Berg, Line Bie Rosenstjerne, Kirstine Hedrup, Ashok Peter Pramanik
Tekst Morten Lundgaard, Troels Engelbrecht
Instruktion Morten Lundgaard
Komponist Kristian Lilholt
Scenografi Lisbeth Burian
Dramaturg Matilde Bregnhøj
Lyddesign Anton Bast
Lydteknikerpraktikant Frida Hegewald Rose
Lysdesign Henrik sloth
Sceneproduktion Folkes Garage
Instruktørassistent Melissa Ellegaard Haslund, Ceceilia Hyldgaard
Produceret af Teatret Svalegangen.

< #1716# >< #anmeldelse# >< ## >< #da-DK# >< #8803# >

Teater anmeldelse

Oles Nye Auto på Teatret SvalegangenMontgomery

'Oles Nye Auto' på Teatret Svalegangen

Når maskuliniteten skifter gear

2. november 2025.Kulturnyt, Teater

'Oles Nye Auto' vinker farvel til gamle vaner og inviterer til grin i en ny tid. Hænderne sorte af olie. Blikket lidt sløret. En dag får han stød under motorhjelmen. Noget løsner sig. 'Oles nye auto' er en skæv komedie om en mand midt i forandring.

Elbiler. Identitetspolitik. Mandelmælk. Alt trumfer gedigent værktøj og kødsovs. Men Ole finder vej. Med humor.

Når tiden overhaler inden om

I værkstedet står Ole alene. En umonteret Volvo Amazon venter. Tiden er løbet fra ham. Forestillingen spejler midtvejskrisen. Mange mænd kæmper med klassiske idealer i opbrud. I en tid der skifter.

Efter 'No Regrets' (2022) vender instruktør Morten Lundgaard tilbage.
- Det er personligt. Jeg er selv 50. Genkender udfordringerne. Woke-bevægelsen. Nye strømninger. Som højskolelærer møder jeg unge med åbent syn på køn og relationer. Det inspirerer. Udfordrer. Holder mig vågen, siger Morten Lundgaard.

Tid til nye veje

'Oles nye auto' handler om tab. Omstilling. Men mest om håb. Maskulinitet under revision? Så stil dig i krydset. Vælg retning. Med lethed. Og måske en ny bil.


Oles nye auto af Morten Lundgaard og Troels Engelbrecht
Medvirkende Allan Helge Jensen, Caspar Juel Berg, Line Bie Rosenstjerne, Kirstine Hedrup, Ashok Peter Pramanik
Instruktion Morten Lundgaard
Komponist Kristian Lilholt
Scenografi Lisbjerth Burian
Dramaturg Matilde Bregnhøj
Lyddesign Anton Bast
Lydtekniker Frida Hegewald Rose
Lysdesign Henrik Sloth
Sceneproduktion Folkes Garage
Assistent for instruktør Melissa Ellegaard Haslund, Cecilia Hyldgaard
Produceret af Teatret Svalegangen.

< #1710# >< #laesestof# >< #kulturstof# >< #da-DK# >< #8803# >

Teater

Vi brøler opføres på Teater Katapult

Video

Foto: Rydvald Fluri

'Vi brøler' opføres på Teater Katapult

De brøler for at passe på kvinderne

20. marts 2025.Kulturnyt, Performance

'Vi brøler' er en punk performance på Teater Katapult, hvor tre kvinder overgiver sig til urinstinkterne. Kvinde-trio giver slip på kontrollen når de, gennem en kropslig og rytmisk performance, sætter deres eget præg på ligestillingsdebatten.

Med korte nedslag, som mange vil kunne genkende fra deres liv, udspiller uretfærdigheder, nedladenhed, vold og smerte sig. 'Vi brøler' lader urskriget stige op fra et sted, gemt væk alt for længe og alt for godt. Forestillingen er lavet i tæt samarbejde med Dansk Kvindesamfund, og kan opleves på Teater Katapult d. 1-3 april. Med deres performative og lidenskabelige udtryk, ønsker de at skabe et rum i samarbejde med publikum, hvor alle følelser og frustrationer har lov at fylde. Forestillingen arbejder med publikumsinteraktion.

Brøler i solidaritet

- Oftest når kvinder taler om egne erfaringer, er der stadig en tendens til at betvivle hende og sandfærdigheden bag hendes historie, siger Pernille Koch. Hun er idé-kvinde, dramatiker og performer på forestillingen
- Det er en meget ensom og hård sti at betræde. Det er oftest emner med stor berøringsangst, fuld af skam og som stadig er tabuiseret, og derfor har vi som kunstnere en anden slags mulighed og frihed til at brøle højt. Vise solidaritet, fortæller hun.

- I Danmark dræbes 12 kvinder af deres partner om året i gennemsnit. Dette har været konstant de sidste 25 år. Til trods for disse kendsgerninger sættes der mere ind overfor bandekriminalitet og terrorrelateret drab, selvom statistikken her er væsentlig lavere, siger Pernilkle Koch. - Vold er noget der går i arv. Det anslås, at 3 ud af 4 af alle voldsudøvere er vokset op i et voldeligt hjem. Disse cirkler skal brydes, og vi må tale om det, der er svært. Vi vil sætte ind midt i brølet og sige det på vores måde, siger hun.


Vi brøler
Medvirkende, tekst og idé, og musik Helene Kvint, Pernille Koch & Birgit Lykke
InstruktørKostumedesignere Frederikke Krogh & Peter Bandsholm
Lys- og lyddesign Emil Vodder Christensen
Komponist Emil Vodder Christensen
Foto og trailer Natascha Thiara Rydvald & Marc Fluri
Produceret af Line Bie Rosenstjerne & Sceneprojekt 2.0.

< #1651# >< #laesestof# >< #kulturstof# >< #da-DK# >< #8765# >

Performance

Fanget i den rigtige krop - Anmeldelse Bad Guy på Teater KatapultFoto: Jens Peter Engedal

Stjerner★★★★★★Fanget i den rigtige krop - Anmeldelse 'Bad Guy' på Teater Katapult

Fanget i den rigtige krop

17. marts 2025.Kulturnyt, Ambjørn Happy

Anmeldelse: 'Bad Guy', Teater Katapult. Byens internationale teater, Teater Katapult, har lavet et mesterværk med 'Bad Guy'. Du bliver taget med ind i en mørk og ond verden, med Line Bie Rosenstjerne ved rorpinden. Uhyggeligt sejler vi stille ind i spøgelses husets mørke mave, hvor Johannes hersker. Han vil være mand, han vil være 'Bad Guy'. Han vil være maskulin. Damn, det er skræmmende, så er du advaret. Du kommer ikke ud af mørket uden at være en lille smule forandret. En stor forestilling til 6 stjerner, det betyder perfekt.

Johannes bryster kostede hende dyrt, som barn

Aleksandra Lewon har skabt scenen i ondskabens mave (scenograf også på Stig Tøftings 'No Regrets'). Vi er i en kælder hvor Johannes træner muskler. Omgivet af kvinder søger han det maskuline. Han drømmer om at få fjernet sine bryster og få et lem skabt kunstigt af muskler og hud med indbygget stålstang, og så vil han tage nogle kvinder. Hårdt.

Line Bie Rosenstjerne spiller Johannes. Hun er et kraftværk, muskuløs og hårdtslående. "Jeg er Johannes", siger hun til publikum. Ingen af os tør sige hende imod. Hun fortæller om sin opvækst som Johanne. Barndommen var meget lyserød. Hun havde venner, lige indtil den dag hun spurgte sin bedste ven, "har du også fået knopper på brysterne". Og det havde han ikke. Fra at være en glad pige, mistede hun sin identitet og blev i stedet "en freak". Nu lever hun i sin mors kælder, hvor hun dyrker fitness for at blive en rigtig mand.

Aleksa Okanovic har skabt historien, instrueret af Isabelle Reynaud hele vejen fra første reading med fortrinlige tempo- og sceneskift (som er en kunst at lave når det gælder monologer). Super velskrevet, godt tekstarbejde helt på niveau med klassikere som "Taxi Driver". Det er sandt. Så godt er det, tro mig, eller se det selv på Katapult.

Tager du hormoner, også dig?

Line Bie Rosenstjerne giver et fint og følsomt portræt af Johanne, der er fanget i den rigtige krop, men som vil have en anden krop. Det kender vi jo godt. Man er fanget i en buttet krop, og den er rigtig - men jeg vil hellere være tynd, så jeg køber mig fattig i hormoner fra Novo. Eller man er meget frugtbar, og det er rigtigt - men kvinden køber P-piller, og manden bliver steriliseret.

Vi er født i den rigtige krop - alle - men alligevel kan de fleste af os finde på at protestere og lave om på kroppen. Bare fordi vi vil det. Det er ikke kroppen der bestemmer, det er mig!

Så vi har altså spinkle Johanne, der kræver hormoner og operationer for at blive til Johannes - en 'Bad Guy'. For det er jo sådan vi er, os der er mænd. Vi undertrykker transpersoner, fordi vi vil have mænd der kan dræbe, og kvinder der kan føde flere børn til krigen. Alle steder krig. Verden er fyldt med Bad Guys som Trump, Putin, Mette Frederiksen, Zelenskyj og Netanyahu. De vil have krig, de vil have soldater.

Jeg ved da slet ikke hvorfor Mette kom ind i det selskab? Tanketorsk, undskyld.

En mands attituder kan læres nemt og hurtigt

Er manden sådan? Dræber kvinder og børn, når der er krig? Ja, nogle gange, det er meget irriterende. Styrken ved manuskriptet er, at publikum forstår Johannes. Under hele dramaet bevarer vi sympati og medfølelse med Johannes. Vi forstår vi lever i en verden, hvor mandebilledet er 'Bad Guy'. Vi forstår også at meget af mandens udtryk er påklistret. Det kan læres, også af folk der er født som kvinder. Line Bie Rosenstjerne drejer kroppen perfekt, hun er god til at lave attituder så vi kan genkende hvordan mænd står, bevæger sig, og puster sig op.

Undervejs i stykket bliver vi både kede af det, og skræmte. Hvorfor har Johanne brug for at gå ind i rollen som 'Bad Guy', så hun kan blive til Johannes? Er der ikke andre muligheder? Du ved, leve som både Johanne og Johannes, i en balance mellem det feminine og det maskuline?

Men nej, for Johannes er der ingen gråtoner. Krig er godt. Kvinder har for mange følelser. Mænd er skabt til at dominere og bestemme. Jeg er så enig, men sig det ikke til min kone.

Fantastisk godt stykke. Super skuespil. Gode karakterer. Super lys. God tekst. Men mest af alt, en værdifuld oplevelse af menneskelivet, som er så stort og kompliceret. God underholdning. Tak til Teater Katapult for oplevelsen.


Bad Guy, af Aleksa Okanovic
Medvirkende Line Bie Rosenstjerne
Instruktør Isabelle Reynaud
Idé & Manuskript Aleksa Okanovic
Scenograf Aleksandra Lewon
Foto Jens Peter Engedal
Lyd og lys design, komponist Jens Mønsted
Dramaturg Louise Christiansen
Produceret af Teater Katapult.

< #1647# >< #anmeldelse# >< ## >< #da-DK# >< #8697# >

Teater anmeldelse

Anmeldelse: Faust af Mungo Park

Video

Stjerner★★★★Anmeldelse: 'Faust af Mungo Park'

Hvis alt kikser, så få det til at rime

5. september 2018.Kulturnyt, Ambjørn Happy

Faust produceret af Mungo Park har fantastisk scenografi af Julian Toldam Juhlin. Djævelsk godt skuespil af Martin Geertz. Blændende godt lysdesign af Jacob HS Rasmussen. Underholdende skuespil af Johanne Dal-Lewkovitch.

Goethe valgte den forkerte idol-plakat

Jeg læste ikke Goethe, men var tvangsindlagt til Iliaden. Strengt og sjælløst lærte Homer mig, at hvis alt kikser, så se om du kan få det til at rime.

Side op og side ned. Det var en krig at komme igennem den bog.

Derfor ved jeg at Johann Wolfgang von Goethe uden tvivl havde en idol-plakat af Homer sat op med tegnestifter på sin væg i Tyskland for 250 år siden, dengang han skrev sin personlige udgave af den tyske legende om Faust, ham fyren der sælger sin sjæl til djævlen. Legenden er 500 år gammel og bygger på en historisk person, alkymisten Johann Georg Faust, død 1540. Hans krop var revet i stykker, så folk antog djævlen tog ham.

Det kunne have været en god og aktuel historie, men Mungo Park fortæller at man med vilje har bibeholdt mange rim og remser, som den germanske Goethe kastede af sig, stramt og sjælløst. Poetisk strækmarch der giver vabler i ørerne.

Tiraderne rimer, ja det gør de. Men Mungo Parks opførelse af Faust på Teatret Svalegangen får publikum til at sidde uroligt i stolene. Det er ikke fedt at høre Goethes urimeligt lange sætninger blive oplæst teatralsk postulerende. Publikum hoster og knirker i stolesæderne.

Fabelagtig scenografi

Mens Goethes replikker kikser rimeligt, så rammer scenografien til gengæld plet mellem mine øjne. Julian Toldam Juhlin er fantastisk i sit job, og han gav publikum en oplevelse for livet.

Overraskende. Fænomenal.

Ja, det er postulater, men svært at beskrive storheden i Julians arbejde. Du har et hvidt kontor foran dig, et rundt vindue ud vil verden, måske et øje. I løbet af stykket dekomponeres kulisserne. Lyset fra Jacob HS Rasmussen skaber liv og uhygge i de hvide kulisser. Mest magisk er det da øjet føder en himmel, et stof helt ud til scenekanten, og Carl Christian Riestra svæver på himlen uden at trække stoffet ned på gulvet.

Man skal se det selv.

Blændende skuespil

Det er altid nemt at være djævel, men Martin Geertz har virkelig meget charme som Mephistoles. Johanne Dal-Lewkovitch spiller godt som den gamle liderlige kælling som er djævlens privatsekretær. Line Bie Rosenstjerne gav replikker som blev fremført oprigtigt og autentisk. Henrik Prip, i rollen som Faust, er en god skuespiller. Han lykkes at holde masken og tale tydeligt, mens han fremsiger Goethes rim.

< #1064# >< #anmeldelse# >< ## >< #da-DK# >< #7464# >

Teater anmeldelse





Kulturnyt Kulturbyen Anmeldelser Kalender 23 Kulturvideo Redaktion Editors


Kulturportal Alt om Aarhus
- teater, dans, musik, kunst, kultur

Kulturnyt er et non-profit medie hvor skribenter, anmeldere fotografer og journalister tilbyder en genvej væk fra swipe-telefonen og ud i virkeligheden. Hvis du har et kulturarrangement så fortæl os om det, skriv til redaktionen og få dit arrangement ind i kulturkalenderen.

Alt indhold på Kulturnyt leveres efter princippet om non-profit, vi er primært finansieret af godt humør og kernedansk ytringsfrihed. Copyright på tekst og billeder tilhører de respektive rettighedshavere. Synspunkter og meninger henhører til de enkelte aktører. Konkurrencer med teaterbilletter og lignende afgøres fair efter bedste evne, og vindere modtager billetter direkte fra arrangøren. Besøg Fotografen.dk hvis du har brug for en fotograf i Aarhus til at tage billeder af din kunst og kultur.
Alt om Aarhus

Kulturnyt:

Kalender Aarhus
Anmeldelser Aarhus
Teater Aarhus
Dans Aarhus
Performance Aarhus
Show Aarhus


Kontakt Kulturnyt på mail eller telefon.

© Kulturnyt 2026
Fast page technology: 0,12 seconds


Domino & Happy Sikkerhed & billedlogin: Pixlogin beskytter din adgang til Kulturnyt.net Din kommunikation er sikret med HTTPS/SSL. Data opbevares i krypteret form bagved kanten af Cloudflares globale anycast firewall. Økonomi: Kulturnyt.net er en non-profit kultur hjemmeside, cvr 46317157. Support: Giv redaktionen et kald eller en mail.